Kills Birds

El descubrimiento de Kills Bills viene acompañado por la publicación en vídeo de su single 'Jesus Did', donde la banda angelina formada por la vocalista Nina Ljeti, el guitarrista Jacob Loeb, el bajista Fielder Thomas así como el batería Bosh Rothman, rodea el tema con un rock difuso cuyos riffs salen por la tangente de un dream-pop que acomoda los vocales a un punk envuelto en un post-rock que cae con todo el peso de su propia ley física, por aquello de saltarse la gravedad a la torera, inspirándose en los estallidos del 'Yuk Foo' de Wolf Alice, cuya carga de detonación es recibida de forma inesperada por con la mayor de las admiraciones, contribuyendo a ello esa mirada al pasado centrada en 'Worthy Girl' (esta con el beneplácito de Kim Gordon) y 'Ow', con el futuro dirigiéndose a lo que el próximo 20 de Septiembre será su disco debut homónimo, via KRO Records.

Kopper - Fading Fires EP

Kopper es el proyecto de un Jon Williams (voz y guitarra) que puso rumbo a Londres desde su Kent natal para traerse algo más fuerte, más feroz y más antémico (eso es que todavía Slaves no debían de rondar por ahí que si no...), y en su búsqueda del nirvana, se ha encontrado por el camino a Tim Robins (batería) y Ed Smith (voz y bajo), naciendo de esta unión "Fading Faces", EP debut cimentado a base un sonido sucio que incluye rock de alto voltaje, post-punk, salidas psicodélicas, grunge católico con su sermón y mucho punk, erupcionando de forma británica en los anales del tema que da nombre al álbum, mamando de YAK y de las estrellas de rock mainstream más infimas, desfasando garageramente como unos The Parrots en plena ebullición tourística, tirando de la desfragmentación terrorífica de los cambios de ritmo para mostrar su versión Dr. Jekyll y Mr. Hyde, una de las cuales busca el aplauso fácil como forma de estar en un candelero en el que quiere permanecer 'Sysiphus Smile', aunque las contínuas llegadas a la cima de shoegaze y noise, y sus posteriores caídas al autocomplacimiento, llevan a los reyes de Corinto a buscar soluciones en 'Empty Stores'.

Porn Bloopers

Desde el momento que uno pulsa play y suena 'Birds', procedente de "Blooper Reel", primer álbum del quinteto de Seattle, no hay forma humana de despegarse de su sonido, por el que fácilmente podrían ser considerados los The Coathangers masculinos, diversión que entraña una oda al rock, garage, fuzz y punk, acompañándoles unos vocales repartidos entre todos sus miembros, lo que les coloca como serios candidatos a ser una posible banda del Canela Party para alguna de sus próximas ediciones, y es que el buenrollismo que generan temas como 'Surfin' The Web', 'Ellen' o 'Books And Pills', con los que desarrollan un entramado de surf con el que las ganas de playa en pleno Agosto pasan de ser una opción a una necesidad, dejando lo de las cervezas en manos de The Parrots.

Italia 90

Tras unos meses esperando, ya se puede disfrutar al completo el segundo EP de los londinenses Italia 90, con el que la formación escala puestos de ansiedad entre una multitud perturbada por el revuelo que causó su primer EP, todo ello relacionado con los directos que brindan, en los que alteran aún más una sangre, ya de por si caliente por los audios de estudio, en los cuales, la cara oscura del post-punk se muestra con el toque al que Eagulls nos tiene acostumbrados en los vocales, obra aquí de Les Miserable, el cual se rodea de Georgie McVicar a la guitarra, Bobby Portrait al bajo y Joe Davies a la batería, con los cuales su sonido se enmaraña por derroteros garage y fuzz alucinógeno, dejando el rock para las pausas de 'New Factory', las cuales viajan a los años 50 cuando 'Mask Is Slipping' acapara los alavoces, empezando a desenfundar una estrategia en la que la claridad despeja las sombras creadas en su antecesora, queriéndose ganar a los seguidores de lo clásico y los de nueva ola, dando pistas 'Loud Wars' en sus inicios, de que lo único iluminado que quieren ver es el led rojo de la saturación en el estudio, llegando este a producirse cuando el noise desproporcionado, a lo que es la tranquilidad del tema, tomando el control de 'Autograph' de forma pacifista, ya que a la corta sublevación de las cuerdas sólo le supera el ataque a la médula espinal del punk vocal, explosionando todo esto de manera incontrolada en los 25 segundos que dura 'Farce', siendo 'Tourist Estate' la que propone una distensión que solo hace caso a su frontman, produciendo un shoegaze condecorado vocalmente a su imagen y semejanza.

ILL GLOBO - Check The Odds EP

ILL GLOBO debutan con el EP "Check The Odds", via Aarght Records, remarcando que Australia se está poniendo firme en esto del punk, fuzz, rock, garage, (cuasi) hardcore y noise, demostrándolo con su minutaje y con lo que sale por los altavoces, entonando 'Make Up' una locura lo-fieada de un noise centelleado por las cuerdas, que tiene la decencia de respetar los vocales del cantante del todavía desconocido cuarteto de Melbourne, acercándose su final a una rayantura, con la que la ya conocida 'Streamlined Success', aprovecha para subirse al carro del desfase, proyectando su sonido sobre una velocidad demencial con la que perder la cabeza es lo mínimo que a uno le puede pasar, eso si la batería de 'Chewy On Ya Boot' no se la corta primero, estando al micrófono atento a ello mientras se le va pegando el filtrado de Beekeepers, flipando a su vez al mismo tiempo por la rebautización rockera de si mismos, lo cual acaba con una rotura de cuello cuya recuperación va a tener que esperar a que pase 'Imposter', cuyo incendio fuzzero junto a la electricidad estática que ondean su ambiente y el pogo dispuesto en la pista de baile, no hacen sino que cebarse más todavía con nuestra salud.

Dadar - I'm A Toch 7"

Lorenzo Piffer aka Dadar vuelve a escena con un 7" que Goodbye Boozy Records (WET BLANKETS) se encarga de publicar, donde el italiano sigue arrastrando ese garage, fuzz, rock y punk vocal en el que al igual como artistas de la talla como The Cool Greenhouse o R.M.F.C., uno no sabe por donde va a salir, creando el tema que da nombre al álbum, 'I'm A Toch', un doble de si mismo al micrófono que le muestra con un perfil salvaje y otro más caballeroso, los cuales líricamente, se dan la mano para definirse como una institución del underground, mostrado consecuentemente en 'Calendarize', sacando a la luz la locura y la rapidez británica de sus elementos, envueltos ambos en la puta realidad de un día a día que más de uno utiliza a su favor para derrocar la moral de los otros, alcanzando por ello un nivel de adrenalina tal por el cabreo que tiene encima, que todo se convierte en una demacración del cuerpo y la mente a base de noise, el sinte alucinógenode NOTS, reverberación espacial y un pogo del que no se libra ni ese final activo en el que literalmente avisa de que su caldera está ya en funcionamiento, así que antes de que la presión acabe con todo esto, 'Stimolation (by Fhedolts)', deja que todo repose sobre un ritmo ochentero que amenaza con volver a explosionar sin pensar en las consecuencias que ello conllevaría, pero su yo menos vandálico espera estímulos venidos de fuera para llevar a cabo su cometido, los cuales tendrán que esperar para la siguiente entrega.

bdrmm - C:U / Question Mark 7"

Sonic Cathedral se ha adelantado a todos y ha conseguido llevarse el gato al agua publicando el 7" debut de bdrmm, formado por 'C:U' y 'Question Mark', donde el quinteto sigue demostrando su devoción por el dream-pop más cercano a DIIV y Beach Fossils, dejándose llevar el primer tema por una corriente eléctrica en continua que acompaña el momento soñador de las cuerdas, entonando Ryan su voz al mismo nivel de Zachary, por lo que, si no fuera por la batería (la cual tira por derroteros más post-punk), podría decirse que esto es obra de los neoyorquinos, los cuales también tienen esa facilidad para elevar sus canciones al cielo y dotarlas de las más altas frecuencias hasta traspasar la barrera de lo audible, entrando aquí el segundo de sus singles a través de un casi dream-folk en el que prevalece el mensaje entrecortado filtrado desde el lado oscuro de Stranger Things, en una búsqueda personal de pérdida y hallzago entremezclados que tiene su salida de túnel de una forma lisérgica y psicotrópica.

The Klittens

The Klittens, desde Amsterdam, debutan con el single 'Bleeding Gums', provocando que mi cerebro se empeñe en colocar al quinteto formado por Yaël Dekker (cantante), Michelle Geraerts (bajo), Winnie Conradi (guitarra), Katja Kahana (guitarra) y Laurie Zantinge (batería), en la siguiente edición del festival local Loose Ends, entonando su espíritu a BODEGA, el cual rápidamente cambia el chip popero de los neoyorquinos por un tirón que les sitúa en la escena local holandesa más underground, destilando un garage lo-fieado que no le hace ascos ni al fuzz ni al rock, entrando por unas turbulencias eléctricas que no derivan en grunge porque las guitarras destierran su sonido a tiempo, manteniendo los vocales la cordura hasta traspasar incluso la línea roja cruzada por el solo del bajo de Michelle, y que a pesar del cual, no llega a producirse el efecto dominó de rotura transversal que se preveía tras su paso.

Roxy Girls

El post-punk se abre paso también desde Sunderland, donde los vocalistas y guitarristas Tom e Isaac, el bajista Matthew y el batería Aidan, forman Roxy Girls, los cuales tienen ya en su haber un EP homónimo, editado el año pasado y un mini-álbum, "A Poverty Of Attention", a publicarse el 6 de Septiembre a través del sello Moshi Moshi Records, por lo que antes de que las vacaciones lleguen a su fin y nos encontremos con los 7 nuevos temas de los ingleses, es necesario refrescar que el cuarteto entremezcla su estilo prioritario con los entresijos del rock setentero más en forma, mientras su tempo se mueve en el punk, aunque su forma artística tiene que ver con el baile de caderas más que con el de hacer pedazos los cuellos de las gentes, intrahistoria que tropicalmente se cuela en 'Taxi Cab', verdadero punto de partida para quedarse prendado de estos chicos sin hacer mucho noise a su alrededor, ya que lo suyo pretende ser bien escuchado, sin derramar unas 'Interjections' más altas que otras, las cuales les ponen, estilísitcamente hablando, en el radar de formaciones como Fontaines D.C. y The Murder Capital, clase que aumenta psicológicamente con los nuevos temas ondeados, 'Trials And Tribulations' y 'Spanners For Hands', sacando en ambos un alarde de clase referenciada a los orígenes de lo que predican, dando al asunto un toque Eagulls con el que la banda logra llevar en volandas la espera hasta tener en nuestras manos tan preciada joya.

Saint Jude

Jude Woodhead es la persona detrás de Saint Jude, proyecto que se presenta con el single debut 'Deaf Ears, Blind Years', via Slow Dance Recordings, dream-pop cauteloso que visita las estrellas y en cuya voz reside el meollo del asunto, ya que la comparación con Archy Ivan Marshall aka King Krule es odiosa pero una obviedad necesaria, ya que los dos londinenses crean magia al micrófono, haciendo que la atención se centre en su lírica, sobre la cual pesa una orden de alejamiento cuando el verano va tocando su fin, pasión que prende de un hilo que queda aquí materialmente sin resolver ya que cuando el desenlace se posiciona a su favor, se trata de un sueño modulado en su cabeza cuyo acompañamiento electrónico tira de un sentimentalismo que parece correr a cargo de Jamie xx, lo que da fuerzas a nuestro protagonista a seguir adelante, materializándose ello en su EP debut homónimo, el cual verá la luz en Septiembre.