Play Dead - Fly On The Wall EP

El EP debut en 12" de Play Dead para Blitzcat Records, "Fly On The Wall", trae de nuevo el garage y punk independientes de Joe, Ollie y Louis, con 'Thameslink' gozándoselo entre cuerdas y baquetas, desenfrenadas como esa pequeña distorsión que, finalmente, se les va de las manos para infectar todo el tema, con un acento inglés repartido instrumental y microfonalmente, dando guerra hasta que 'Pretty Little Thing' se hace con el control de las ondas sonoras, ya que de la lírica, en esos compases más intimistas, lo hace la tonalidad de King Krule, el cual conjuga con el potencial hasta siniestro de 'All In My Head', cuya locura ancestral se traslada hasta nuestro días, sacando la dureza de todas las décadas pasadas para hacerla sobrevivir en la nueva jungla, todo bajo el control estricto de ese hardcore que se restriega por los suelos de los mosh pits, bien necesario que se distribuye también por 'Body Image', un Mr. Hyde de manual que cuenta con el Dr. Jekyll entre sus filas, en un resto noventero que les deja en paz con sus ídolos, al igual que 'Damien Hirst Stole My Art', cuya destilación coloreada por la luxación de sus cuerdas, es llevada hasta el fuzz por un camino de espinas a su alrededor, con el que se aseguran headbangings intolerantes para con el poder de la autoridad.

Flip Top Head

El jazz está poniéndose en el camino del rock, ayudándose entre sí a dar sus mejor versión cuando se ponen en manos de Flip Top Head, septeto formado por los guitarristas, Bowie Bartlett, Bertie Beer, Alfie Beer, Ollie White y Harrison Spooner, con los dos primeros llevando la voz cantante, el tercero haciéndose cargo también del trombón y el cuarto en discordia, del sinte y los efectos vocales, dejando en manos de Marie Freiss el bajo y las baquetas a cargo de Harry Giles, debutando en conjunto con los singles 'Alfred Street' y 'Seventh Bell Number', via Blitzcat Records, dejándose el primero la piel en alardear de Yard Act en su composición, viéndose envuelto en una amalgama de lujuria sonora cuasi psicodélica debido a la cantidad de estimulantes en su haber, sentándose de nuevo todos juntos a la mesa para que el tema desemboque en un punk metalero que abre su realidad instrumental al segundo tema, con el cual pasan del Bronx a Brooklyn en un abrir y cerrar de ojos, otorgándole aquí mucha culpa (positiva) de ello a Alfie, quien orquesta la ambientalidad a su antojo hasta hacerla de culto.

Kyoto Kyoto - Mirror Flexing Jaw EP

A Kyoto Kyoto le pueden las ganas de enseñar al mundo su EP debut, "Mirror Flexing Jaw", via Blitzcat Records, algo que denota una 'Fenderr', en la que Levent Ceylan (voz y guitarra), Joel Marten (bajista) y Scott MacDonald (batería y percusión), aprietan el acelerador de una emergencia sonora construida a base de una progresión, en la que el efecto relajante y soñador de su arte tiene cabida elegantemente en un tono alemán, con el que la rebelión vocal no es posible, de ahí que el fuzz y el noise, se apoderen de su estado mental, el cual les lleva en 'Gaacher Blitz' por un territorio experimental, en el que el francés del 'Abbesses' de Birdy Nam Nam, empodera una consecución aletoria instrumental en la que solo vale mirar hacia arriba, hasta que la lírica, fría y oscura, les conduce por un caos maniatado que acaba en un stoner rock del que 'Seifert' se desentiende, o eso cree él , ya que después de proclamarse como la alternativa sonora de San Valentín, su Mr. Hyde vuelve a hacer de las suyas, revolucionando el panorama en dos actos, los cuales no pueden vivir el uno sin el otro, momento zen sobre el que se apoya 'Grangbeen', ideal sabiendo del éxtasis y frenesí del que gozan en 'Dart Oporto 56', andrómeda de la naturaleza que no oculta los ingredientes de una poción mágica, en la que la pedalería les aboca a salir de su ente y ser la manifestación punk, enajenada e irracional, a la que siempre se habían declarado.

Play Dead

Play Dead bajan la edad musical del este de Londres con la llamada al punk extrovertido de 'Whitstable', con el vocalista Joe Blair a los mandos de la guitarra, Ollie Clarke al bajo y haciendo los coros, y Louis Englefield a la batería, los cuales traen los 70's más garageros y rockeros a la instrumentación, dejando la rudeza para el micrófono, combinación a la que le da tiempo a mostrar esa cara divertidamente pirotécnica al estilo The Chats, algo que pocas veces se destila, pero que en este caso, casa a la perfección con su forma de ver la vida, algo que también registran en 'Shaun' (via Blitzcat Records), asaltando rudimentariamente nuestros oídos con un noise demoníaco gestado en torno al estilismo (en versión lo-fi) de su antecesora, trayendo referentes contractuales como son Slaves y shame, saliendo estos últimos a la palestra cuando la cosa va de acoplar su actitud en el escenario con respecto a lo que están tocando, correspondiéndoles ellos con un reventón de latas de cerveza en la cabeza antes de bebérselas, adquiriendo las últimas un color sangre intenso al que el respetable responde fundiéndose en un pogo demencial.