Smirk - Smirk

El LP debut homónimo de Smirk, el proyecto en solitario de Nick Vicario, corresponde a un lavado de cara de las canciones que (de)forman sus dos cassettes debut, publicados ambos en 2020, aquí también en formato vinilo publicado gracias a Feel It Records y Drunken Sailor Records, en el que muestran que lo suyo va de (egg-)punk, garage, distorsión , rock setentero y esputos reverberados, poniendo 'S. Construction' toda la carne en el asador, con los Ramones bien presentes en un decaimiento globalizado que se ve afectado por la realidad lírica de su espacio vital, apestando a alcohol tomado de botellas metidas en papel, para así seguir con la discretización en 'Violent Game', sobrecarga del sistema y primera llamada al pogo, con olor de fondo a varon dandy, o lo que es lo mismo, oportunismo fatídico para el amor, contrariado por los alardes vocales de un Michael Jackson que voltea sus límites al son de esos solos de Jimi Hendrix, los cuales ahondan en la herida hasta prácticamente destruir al cantante por completo, suerte de la voluptuosa caballerosidad de 'Blind', con la que el artista se pone un traje post-punkiano que renace y muere ambientalmente, en su paseo en Cadillac por California.

Viagra Boys - Street Worms

Qué fácil y qué dificil es categorizar a Viagra Boys, sexteto de Estocolmo formado por el cantante Sebastian Murphy, el guitarrista Benjamin Vallé, el bajista Henrik Höckert, el saxofonista Oskar Carls, el teclista Martin Ehrencrona y el batería Tor Sjödén, que en su álbum debut, "Street Worms", via Year0001, derrochan un post-punk anfetamínico por aquello de rodearse de elementos a su alrededor que transformen en locura rocambolesca el contenido de algo que podía condecorarse rindiendo tributo a los clásicos, permitiendo 'Down In The Basement', con estas premisas, que el rock añejo y el punk vocal alteren sus sentidos, y es que esa lengua de serpiente es capaz de dar la baja alguien por estrés post traumático, situación que la lírica agudiza al sacar a la luz esos secretos que empatizan con las lágrimas de la derrota, haciéndole frente 'Slow Learner' de forma irónica, a través de esa mirada constante hacia atrás que busca escapar de las fauces de la experimentación, o sea del toque enfermizo que se derrite ante los 50's y que tras el descalabro instrumental, guardan más relación con los 70's y los 80's, haciendo equilibrios sobre Kraftwerk en plan minecraft, extralimitándose Oskar de sus funciones para hacerle el paseillo a esa forma tan suya de canalizar los 'Sports', metiéndose en la piel de un perro sarnoso lunático, sin maldad alguna eso sí, que se mece al son de una psicodelia radiada en clave garage que no entiende la felicidad que encierra la actividad física que ello conlleva, produciéndose un colapso en sí mismo que adormece su aparato locomotriz de golpe, dando lugar a ataques epilépticos y una desconexión general.

Abstract Sense - REALM

Ozan Bodur aka Abstract Sense debuta en largo con "REALM", via Mevzu Records, entrando directamente en el Top-3 de álbumes del 2018, y es que el one man band vuelve a bordarlo tras haber dado pistas de la estirpe de su sonido a principios de año con el EP "No Signal", caldeando el ambiente 'Bomb Ritual' con esa noche y lluvia que caen en gracia como lo hace Michael Jackson, pero el thriller que Ozan suelta por los altavoces es más gore que el del americano, yéndosele de madre lo-fi al juntarlo con esos trallazos cordales que buscan punk y garage 70's, para como HONEY, sentir en sus propias carnes que es eso de la destrucción masiva, a lo cual ayuda que Ty Segall asome la cabeza, reventando por ello 'Threshold' las almas de todo aquel que ose a quedarse por aquí y disfrute de ello al estilo de Paul Jacobs, cuya rebelión de las másquinas sigue la doctrina de un fuzz que se pone a los mandos, alcanzando la fiesta estilística su punto álgido en 'Burning', la cual va colocando dinamita de forma sigilosa por sus alrededores, intentando que la mecha de sus vocales no dejen títere con cabeza y lance a todos a las calles, no sin antes tomar un respiro que le haga volver como líder supermo de este movimiento revolucionario, deslizando sus propuestas sobre un terreno aceitoso que necesita de unos buenos riffs finales para dejar las cosas claras.

King Krule - Czech One / Dum Surfer 7"

Archy Ivan Marshall tiene para mi, junto a Benjamin Booker, una de las voces más influyentes del panorama actual, la cual vuelve a la palestra gracias al 7" que True Panther Sounds y XL Recordings publican, paso previo a la puesta en libertad el próximo 13 de Octubre de "The Ooz", el segundo disco de estudio del inglés tras "6 Feet Beneath The Moon" en 2013, donde su particular voz rasgada se abre paso entre el jazz, darkwave, hip hop, dub y rap, montando unas baladas experimentales que en 'Czech One' traspasan el género hasta la cinematografía, donde las imágenes alumbran microsonidos electrónicos y algo de soul, que se hacen eco de la lírica sentimentalista personal del artista, reflejando en ellos la oscuridad inusitada del amor, haciendo poesía que suena a historia y a canción al mismo tiempo.

Con una estética ochentera que bebe cinematográficamente del 'Thriller' de Michael Jackson, 'Dumb Surfer' se apoya en el jazz y el rock para llevarlos a ambos con su voz a ese territorio prosísitico donde el es el amo, con una rabia sujeta a un tono elevado de voz, la cual necesita de su propio subconsciente para salir del estado ebrio en el que se hayan sus recuerdos, desapareciendo poco a poco para que quede bien asentado el arrepentimiento en el que se haya y el cual le acompañará hasta el final de sus días.

John Vermont - Evanescent EP

John Vermont se estrena con "Evanescent", EP de cuarto cortes homónimos en donde todo gira en torno a una música electrónica ligada al deep-house con una voz, la suya, de un soulful rico en texturas apoyadas por su propio eco que acentúan más el no cambio de color que esta parece experimentar (Gary Clark Jr., Aloe Blacc, Al Green,...).

El EP está publicado por Seven Villas, sello español con sede en Cantabria, origen de su propietario, Pablo Bolivar, el cual no ha podido resistir la tentación de dejar su marca con un remix que añade un latido más intenso que el original, manteniendo una estética de tintes balsámicos acorde con la vista que Rosh puso al tema de Michael Jackson 'They Don't Care About Us' con su re-amplitude remix.