Mister Strange - Nothing At All EP

Golpe en la mesa evolutivo de Mister Strange, cuyo EP "Nothing At All", via PNKSLM Recordings, pone al cuarteto de Manchester en un pedestal en el que el fuzz se les empieza a quedar pequeño, como da a entender el tema que da nombre al álbum, donde la psicodelia  más ácida, ayuda a construir ese fuerte en el que todo el mundo queda encerrado en Woodstock del 69, desplegando a su voz un rock sin paliativos que les acerca a este siglo y a 'Time Coaster', la cual recorre en furgoneta toda la costa oeste de un caluroso San Francisco que necesita de cerveza, para alcanzar un estado zen que no se entendería sin los riffs de James, Ste y Callum, momento que aprovecha 'Dead Weight' para ponerse la chupa de cuero y sacar a relucir sus pasos de baile prohibidos, manejando Tomas la situación vocal con una reverberación y un fondo decorado con sus mejores galas post-rock.

Mitraille - Mitraille

El trío Mitraille debuta en largo homónimamente, via Belly Button Records y Ronny Rex, haciendo lo que mejor saben, dar caña y producir ruido, algo que también le pertenece al nuevo miembro de la banda, Rafael Valles Hilario, quien se pone a los mandos de la batería en detrimento de Liam Verherstraeten, cambio de cromos con el que 'No Probs' incluso incrementa su libido, deshojando el rock una distorsión cordal enajenada junto con un garage que trae la fiesta de nuevo a Bélgica, encarcelando así cualquier timidez que no rompa el hielo, acto de desvergüenza al que se suma 'House Paint Ad', tomando el fuzz por bandera en un tema que llama al pogo en reiteradas ocasiones, controlando los vocales el salvajismo que se le supone hasta que la instrumentación hace lo suyo y vuelta a empezar en 'The Lows', llave centralizada de una versión reverberada y lapidaria de ellos mismos, con Denis y Mathias poniendo el punk al servicio del micrófono, paradigma de una 'Dunno Why' que aparenta egg-punk, no siendo oro todo lo que reluce, ya que los corrillos que se forman a su alrededor, disfrutan que 'La Vida Es Un Carnaval', guiño que es lanzadera para que 'Iron Lung' someta a su antojo a la anarquía de la que presume, no habiendo 'No Place' para encender la chispa del roll y darse a la danza desenfrenada de la mano de Osees.

The Monsters - You're Class I'm Trash (Du Hesch Cläss, Ig Bi Träsch)

The Monsters, 37 años y en la cresta de la ola, algo que transmite uno de los mejores álbumes del año 2021 y 2022, "You're Class I'm Trash" o su versión suizo alemana, "Du Hesch Cläss, Ig Bi Träsch", via Voodoo Rhythm Records y Slovenly Recordings, respectivamente, deslizando 'Gimme Germs' una oda al trash garagero, envalentonado y combativo, que golpea a mano abierta el poco juicio (sano) que les queda, integrando un hábitat bluesero en un estado básico que deja abiertas las escotillas de la saturación de 'Smell My Tongue', donde riffs lujuriosos sacan el osado carácter que siempre les ha caracterizado, distorsionando así su aceptancia animal con una brutalidad instrumental y vocal, punk mediante, obra de Beat-Man (voz y guitarra), Janosh (gritos y bajo), Pumi (Coaxial jackson) y Swain Lee (batería), quienes aceleran el paso en una 'Carpool Lane' cuya sintonización alardea de stoner y post-rock, ambos desfigurados al retozar en el fango distorsionado y sobrecargado, en esta su película de terror, siguiendo el guión 'Dead', maestría de alcoba que derrocha sangre al poner el grito noisero en el cielo mientras por detrás devoran todo aquello llamado a ser de buen gusto, sobreviviendo 'Stranger To Me' a dicha barbarie emocional gracias a un sonido barriobajero, en el que la puñalada trapera proviene de esa colocación violenta, psicótica y espacial, de sus elementos, volando con cada 'Blasphemy' programada y el poder de estas para divisar el futuro de (Thee) Oh Sees en sus próximos treinta años.

Catcher - The Fat Of A Broken Heart

El álbum debut de Catcher, "The Fat Of A Broken Heart", suscribe cada una de las palabras a las que me refería para definir esa bestia del post-punk que es 'Comparing Saviors And Friends', continuando su descompostura 'A Good Man', cuya depresión lírica, letargada por referentes como Marching Church, se aclara la voz ante el correctivo que le aplica la instrumentación, emergiendo la figura de Iceage y un éxodo maldito de riffs cuya lava de garage y noise, repercuten en el sufrimiento de Austin al micrófono, rompiendo sus historias por el entramado de fuzz de nueva ola que ataca a sus nervios y a los de 'Hunger', yéndose los de Brooklyn a terrenos vecinales como HONEY o cruzando el charco, Tunic o Bad Breeding, para seguir campando a sus anchas mientras agasajan al respetable con un ejercicio de abrasamiento impuro, que les lleva directos a los infiernos de 'Behind A Bleeding Heart', donde, olvidándose de la pausa lucrativa que durante un instante les hace dudar, se aferra a la distorsión para vencer a sus miedos, fantasmales entorno a ILL o psicodélicamente mentales, presentes también en 'Yesterday's Favorite', notándose la crispación de no poder remediarlo a tiempo, incluso en esos tempos ambientales que no dan tregua ni cuando sus miradas tienden a mirar hacia atrás en vez de para adelante, regocijo sobre el que baila una 'Fallen Stones' cubierta de una capa dulzona y atrevida, que no esconde los entresijos de un interior todavía desolado, al que ni los alaridos liberan de su amargura.

FAKOMA - FAKOMA

Colonia se engalana para recibir a sus nuevos héroes locales, FAKOMA, cuyo camino de espinas por fin les permite enseñarnos su álbum debut homónimo, el cual será publicado en acetato a principios del año que viene, y sobre el que pende un hilo de animadversión garagera, contemplado en 'Police Man', por cuyo interior, los restos de psicodelia del día anterior todavía se vislumbran borrosos por la conjugación de sirenas en primer y tercer plano, al tiempo que un sonrisa ensangretada pone de manifiesto el hardcore vocal de la noche, algo que auspicia más si cabe al punk vocal de 'Trunk', encontrando entre su electrificación no-fi, un duelo que sobrepasa cualquier límite de aberración y que para más inri, va creciendo como un demogorgon que explota al divisar a 'I Don't Think' a lo lejos, vomitando este la sangre que antes les cautivaba, encontrando en el universo de Osees, Ty Segall y sucedáneos, la inspiración militar con la que 'Straßenschlacht' va a cerrar las calles, dejándose de ambientes navideños y apostando por la agresividad embebida de buenas acciones para hacer el mayor daño posible, de ahí su incursión maldita en el lo-fi de la oscuridad que le dota a uno una nueva 'Internet Identity', con facilidades para llevar a cabo sus planes y propagar su mensaje sin ser descubiertos entre ordas de riffs esotéricos cuya güija apunta siempre al mismo modelo de sociedad.

Delivery - Personal Effects / The Topic

El pasado mes de julio Delivery publicaba su EP debut, "Yes We Do", lo que supone que solo cuatro meses después estén otra vez en el candelero, saliéndose de nuevo con el doble single constituido por 'Personal Effects' y 'The Topic', recibiendo el apoyo reiterado de Spoilsport Records para su lanzamiento, mostrándose el primero de los temas más juguetón que nunca, gracias también a que el capo del sello, Sam Lyons, obtura su espacio musical con el saxofón, quedándole al quinteto oficial un egg-post-punk en el que puede intuirse el reflejo de The Cool Greenhouse, cargándose a su vez de razones garageras mientras los vocales les bailan el agua para organizar de forma casi ilegal una jam session ruidosa, la cual se va de madre cuando ellos mismos se lo permiten, algo que el segundo single eleva a los cielos de (Thee) Oh Sees, engranando una locura en la que Rebecca y Lisa comparten micrófono al tiempo que la instrumentación distorsiona el estereotipo distópico que se tenía de la banda hasta ahora.

Deveron - Liars EP

Holanda es el paraíso por excelencia en lo que a nuevas bandas se refiere, encandilando Deveron a base de piezas clave en el panorama internacional del punk, garage, fuzz, distorsión y todos los adjetivos musicales que uno le quiera dar a sus mayores influencias, IDLES, METZ y (Thee) Oh Sees, condensados todos ellos en su EP debut, "Liars", despachándose el trío de Utrecht a gusto al respecto en 'Feel It Still', apisonadora instrumental para declarar el fin del mundo surgido en 2020, perpetrando en él varios crímenes sonoros de oscurantismo popular a los que las desgarradores voces de Constantin Houtkamp, auspician a seguir el camino de sus cuerdas guitarreras, las del bajo de Mo van Hettema y las baquetas de Tom van Giessen, encerrando finalmente en él un noise del carallo, ambiente de ensoñación para que 'Mindset' exalte sus virtudes, aquí en una versión lo-fi de la que queda constancia que lo suyo es hacer arder los locales y festivales de los que participan, contando para ello con un caos controlado al que las ganas de seguir creando un apolipsis mayor, les obliga a pasar, en el tema que da nombre al álbum, por una refriega a la altura de Bad Breeding, la cual no se achanta ni siquiera líricamente.

Flat Worms - The Guest / Circle 7"

Los singles 'The Guest' y 'Circle', via God? Records, forman parte de los descartes del último álbum de Flat Worms, "Antarctica", por tanto, parece que uno solo podría esperar un sonido continuista, algo que ya el primer corte desmiente al desviar la atención hacia un fuzz electrificado que acelera las pulsaciones del trío lalala aka Will Ivy, Tim Hellman y Justin Sullivan, haciendo patentes así que sus bandas madres (Dream Boys, Thee Oh Sees, Ty Segall, Kevin Morby) siguen aún presentes en su ADN, lo que nos lleva en volandas a una pista de baile cuyos pasos se evalúan en torno al twist con el que uno es capaz de proceder, quemando las zapatillas literalmente cuando su ritmo alcanza el estatus de demencial, bajando las pulsaciones para que los giros garageros luzcan palmito, volviendo a su entorno natural hasta la llegada del segundo espíritu maldito, marea oscurantista centrada en una distorsión alternativa cuyo coqueteo psicodélico y pinceladas rockeras, provocan una tensión sintética que los pedales cordales acaban elevando al mismísimo infierno.

The Devils - Beast Must Regret Nothing

Que la sangre empañe sus fotos, da buena muestra de lo que nos espera de "Beast Must Regret Nothing", primer disco de The Devils para Goodfellas, en el que 'Roar' hace los honores dando un repaso precavido al sonido blues rock del dúo napolitano formado por Erika (voz, batería, órgano) y Gianni (guitarra, perrcusión y coros), cerciorándose muy bien de que las bajas frecuencias reverberen junto al lobo que hay en ellos, el cual se suelta en 'I Appeared To The Madonna', confluyendo su magia garagera con una suerte de psicodelia que es machacada sintéticamente por una sucesión de los años 60, algo que entra en confrontación consigo mismos, de ahí que su respuesta más personal sea volar con el público mientras su tribalismo más primitivo le abre las puertas del infierno a 'Real Man', cuyos riffs cortan el aire a navajazos mientras la cantante rodea con su sensualidad más ida el fetichismo motero que viene de la mano de su productor, Alain Johannes (Queens Of The Stone Age, PJ Harvey,..), entrando en erupción con el punk que acontece 'Life Is A Bitch', viciando el tema de una rapidez que ni siquiera un trilero sería capaz de alcanzar, poniéndose en un nuevo escaparate nunca visto hasta ahora, resolución mortífera para un canto de sirena que tiene más vudú que nunca.

Presagio - Antes Era Divertido EP

Los valencianos Presagio debutan con el EP "Antes Era Divertido", atendiendo el punk y post-punk a sus plegarias primarias, recogidas desde el tema que da nombre al álbum y al que glorifican con una electrificación y fuzz exasperantes, acordes ambos con la lírica, la cual es una oda a los tiempos de su Juventud (Juché), cuyos desfases tienen todavía cabida en 'Somos', mostrándose entre ríos de lava sonoros como los salvadores supremos a lo que vamos a adorar, algo que se vislumbra en forma de pogo y con sus cuatro miembros en el centro del mismo orquestándolo todo, Javi al micrófono, Bruno a la guitarra, Francesco al bajo/coros y Mikel a la batería, quedando aparentemente todo 'Muerto' tras perder hasta el último hilo de energía que les quedaba, algo que queda fuera de toda lógica cuando su espíritu se eleva a los cielos del psico-garage de (Thee) Oh Sees, Oh Sees, Osees o como queráis llamarles, atrevimiento del que salen ganadores y con el que ponen su nombre al lado de los californianos, y aunque nos la quieren colar con que 'Todo Es Ficticio', la vorágine en la que andan metidos consigue apoderarse de su alma, reverberándola para seguir el único resquicio de salvación que las cuerdas les ofrecen, ese que desvela que el nombre de la banda proviene del tema que se encuentra en el álbum de Eskorbuto "Demasiados Enemigos", al cual ponen su mordiente carecterísitica para llevarlo a su terreno y extasiar al oyente.

Capt Razz

El batería de Stiff Richards, Lochie Cavigan, es quien está detrás de Captz Razz, proyecto en solitario en el que su single debut 'Sunbeam', via Legless Records, da rienda suelta a lo que el llama una mezcla de clutterpunk, country y piston, atacando el segundo directamente a una lírica que propaga los otros dos, adulterando así el egg-punk conocido por todos para emplear a fondo los cuatro cilindros de su motor cordal, y sobre todo baterístico, originando una combustión cuyo movimiento alternativo llega a Thee Oh Sees, coordinado a su vez con una velocidad garagera, flautillas de plástico mediante, con las que lanza el mensaje de seriedad musical y despiporre enajenado al cuadrado, algo que se trae de su banda madre y que en futuras entregas va a seguir siendo su marca de agua.

Set-Top Box - Max Headroom EP

El devocore o egg-punk venido de otro planeta, tiene nombre propio, Set-Top Box, publicando ahora un nuevo EP, "Max Headroom", que supone su debut tanto en Polaks Records como en Weather Vane Records, con 'Nothin'At All' reventando el nivel del vúmetro al encajonar el sinte en el garage y el punk reverberado y filtrado de los vocales, entregándose en cuerpo y alma a una rehabilitación dominantemente relajada, cuyos estallidos publicitarios son cosa de la lírica, algo que cambian de tercio en 'Climb The Ladder', ya que aquí comanda el sci-fi hiperbólico y sistemáticamente psicodélico, eso sí, combinado con una ola de (Thee) Oh Sees al final, que le viene de perlas a la agresividad oscurantista de 'Maxx Headroom', la cual se emplea a fondo para mostrar una versión lo-fi de los de California, sangre de su sangre, como 'DNA', orientación superlativa de los 80's más bailongos, haciendo como que sufren a más no poder a causa de esas idas y venidas espaciales que pretenden acabar con ellos, pero sus disparos láser y su verborrea hacen que esto se acabe cuando la instrumentación lo decide.

Las Selvas - Is That Wet Or Just Cold? EP

El garage patrio está de enhorabuena y se lo debe a Las Selvas, cuarteto bilbaino formado por Sara Mona (voz), Asier Marleza (guitarra y coros), Ander Baz (bajo y coros) y Jon Paul Aceves (batería), quienes esculpen un EP debut "Is That Wet Or Just Cold?", via Ciudad Oasis, de orfebrería bizarra, con 'Breath' asentándose en un inicio dubitativo que desde la lejanía, expone un dream-pop al que poco a poco se le van notando las ganas de evolucionar, paseándose el resto de la banda por ahí para aclimatarse al momento en el que la cantante dictamine su entrada triunfal, originándose un fuzz en el que las refriegas cordales ponen a hermanitas de la caridad como Ty Segall o (Thee) Oh Sees, en el punto de mira, volviendo a su escondrijo oscuro para acomodar la psicodelia en su propuesta, contagiándose de ello los vocales, y es que todo lo malo se pega, de ahí quizás que, los 10 primeros segundos de 'Cute Toes', pidan una redención que tras este leve duración, les hace volver a las andadas, soltando el rollo canallita de tintes lo-fi de King Gizzard & The Lizard Wizard, lo que les pega como la arena de la playa al cuerpo húmedo, decantándome así por la primera opción que daba el título, y sino, seguía estando claro, ya que, principalmente el bajo, gracias a mantener sus constantes vitales de principio a fin, denota un encerramiento en el estudio en el que el sudor es el protagonista.

Poker - All In EP

La cabeza pensante detrás de proyectos como Dummy, Belly Jelly o Buttzz, Sean Albert, ha dedicado la mayor parte del tiempo el año pasado a entretenerse con el Poker, de ahí el nombre de su último proyecto, y para seguir sin rasgarse mucho las vestiduras, el título de su EP debut corresponde a la jugada maestra por antonomasia, "All In", estallando el tema de mismo nombre con la algarabía lógica tras llevarse el bote, apostando aquí por un compendio agresivo e hipnótico que para que nos entendamos, comprende lo mejor de cada casa, Ty Segall, (Thee) Oh Sees y sucedáneos, enarbolando un sistema de juego reverberado psicodélicamente para que el delirio sea total, afrodisíaco que distorsiona el ambiente para llevar su resaca a 'Royal Flush', aunque ésta, fruto del cóctel anterior y lejos de amedrentarse, sigue aumentando su ego con un pogo ensordecedor que deja callado incluso al speech inicial, y es que esta buena mano no debe caer en vano, de ahí el garage deshinibido, la potencia masónica de la batería y los riffs infernales, elementos con los que 'Matt Damon Is A Rounder', borra también la sonrisa de la cara a propios y extraños, señales que invita a pensar en una escalera de color como elevación de la traca final, haciendo realidad sus pensamientos cuando ven como 'Ode To Stu Ungar And Michael Imperioli' les desmantela  a base de egg-punk endurecido y no wave, únicos en su especie.

Dusty Mush - Modest Alterations EP

El trío francés empieza el año como un tiro gracias a su EP, "Modest Alterations", via Dirty Slice Records, con 'Fried People' yéndose de madre gracias a un noise garagero cuyos riffs en modo indio, logran capturar un baile tribal que provoca vudú en los vocales de Cédric, manifestando una sobrecarga que disfruta de las extravagancias extrasensoriales de 'The Features Of Your Mind', la cual aprovecha el tirón para anuncia el advenimiento de influencias como (Thee) Oh Sees o Ty Segall, con la particularidad de que ambos se hallan enclaustrados en una caverna de tintes rupestres, por aquello de dibujarse a si mismos con un sonido troglodita que aguanta la compostura fuzz y los truenos cordales que dan paso a la tormenta llamada 'Jazz Hands', despiporre electrificado en base a la jam session repetitiva con la que se salen el de Los Angeles y los de San Francisco, cuyos solos abren las puertas del infierno a 'Corrupted Meditation', carne de cañón hipnótica para perder la cabeza incluso antes de que el rito sagrado de King Gizzard & The Lizard Wizard tenga lugar, absorbiendo esa magia que les hace ir de menos a más, pasando por estados de embriaguez alucinógena psicodelizada que elevan la expresión de experimentación moderada hasta llegar en pleno apogeo al estado zen que instrumentalmente brindan Big Ups.

Pons - Intellect

Jack Parker y Sam Cameron, se liaron la manta en 2018 y se cascaron el EP "They Look Like People", el cual, es la perfecta banda sonora pre navideña, siempre que le guste a uno aderezarla con un dream-post-punk psicodélico de crudo garage, y así no caer en los tópicos benevolentes ambientales de sus tempos, algo que siguieron a rajatabla "Being The Prey" y "Dread", sus otros dos mini álbumes como dúo, engranando una oscuridad underground, que reverberada al micrófono, dota a los engendros de una temática de terror, que no llega a ser horror por centrarse en un weird egg-punk distorsionado cuyo hábitat es la pista de baile, con constantes llamadas irónicas al pogo que derivan en un rock electrónico capaz de calmar las aguas hasta la entrada de un nuevo miembro en escena, Sebastien Carnot, con el que la banda publica su álbum debut, "Intellect", a través de su propio sello STICK N' MOVE Records, llamando 'Bird And Boy' a las masas y entrando en su subconsciente, para lamerles las heridas e ir enseñándoles que el camino debe ser 'NO SQUID', en la que los vientos de Rats On Rafts encierran la desidia de una instrumentación que funciona a vaivenes, saltando de su explosión congénita, un glam rock que es una marcha militar para el garage psicológicamente enfermo, que para colmo, ve como su aceleración queda condicionada a sus constantes cambios de humor, los cuales acaban por dinamitar la conciencia de 'Primal Urge', donde el trío de Burlington, escupe fuego por la boca al tiempo que, un psycho-punk tenebroso, oculta en su interior una industrialidad a la que no se esperaba por estos lares.

Astute Palate - Astute Palate

Estás leyendo "Stone Free", la obra que repasa los nueve mejores meses de Jimi Hendrix, y de repente Astute Palate empiezan a cautivarte, o mejor dicho, su álbum debut homónimo, via Eternal Soundcheck, siendo 'Dip In The Tussle' una intro enfermiza de corta duración que obliga a 'No Queen' a poner la vista aún más en el LSD y el punk vocal, llenándose el ambiente de testosterona gracias al viaje de riffs que ofrecen, elocuentes con la precisión y maquiavélicamente elaborados a lo Ty Segall o (Thee) Oh Sees, volcando a través de su espíritu, una suerte de rock distorsionado por obra y gracia de un fuzz categótico que es el espejo de su ímpetu, encajando el golpe psicodélico 'A Little Proof' con un tono country que podía haber iniciado cualquier serie de los 90's, de ahí el emplazamiento de su efectividad al asociarlo con un garage 50's, que exporta su energía por el universo setentero al sentirse liberado de toda restricción, dictaminando así una deuda con Shadow In The Cracks.

Silicone Values - The Last Work Of Piss Artists ​/ Just As Simple As That

La noción de colectivo se va acercando a la concepción que Brin Davies le dió en su día, aunando fuerzas en este par de nuevos tracks junto a miembros de White Owl (ya en "Utopian Futures / Nuclear Sun") y Yamasuki667, volcándose 'The Last Work Of Piss Artists' en un egg-punk que también tira de su garage excéntrico característico, cuyo lo-fi toma la autopista de (Thee) Oh Sees y Garbage Disposal Union, olvidándose por un momento de The Cool Greenhouse y R.M.F.C., lo que junto con la caja de ritmos, hace que 'Just As Simple As That' se embalentone y se permita el lujo de poner sobre la mesa unos vocales que podían interpretar Sleaford Mods en sus momentos  más bajos, hablando de forma emocionalmente existencial, provenientes ellos de unas cuerdas, que sin reverberar, imponen el extremo frecuencial más alto que existe, conjugándose de todas formas con la pedalería intrusiva para abarcar la electrificación más alocada y weird de su Bristol natal, perfecto para provocar la caída de tensión del entramado de luces navideño.

Polyester - Dipsomaniac EP

Estocolmo está de enhorabuena con la llegada de los weird punks Polyester, cuyo EP debut, "Dipsomaniac", via Push My Buttons, llega justo después de haberse estrenado con el tema 'Dale Dale', una rebelión spanglish sincronizada con un punk abiertamente bailable y carnavalesco, al estilo de Dream Probe, que resalta una efervescencia psicodélica vista también en el single homónimo a este disco, donde (Thee) Oh Sees ejecutan su derecho a participar, mimetizados en Vile Rodgers, Mona Lisa Stereo, Eddie Van Gelis, Dani De Pressión y Marc IV, poniendo ellos el fuzz, garage y distorsiones varias, que para rebasar los límites del punk ya está la cantante, la cual sigue haciendo de las suyas en 'Bite Me', regentando aquí una idiosincrasia que relaja su instrumentación para venderse como una banda sin alteraciones, algo que su bipolaridad no permite, de ahí que al rock del Dr. Jekyll se le subleve la explosión de Mr. Hyde en formato hard y alt del estilismo de su alter ego, ardiendo en llamas cuando en la segunda vuelta, el quinteto resuelve la papeleta creando una burbuja noise que acelere el paso para quedarse con la segunda de sus personalidades.

Beige Banquet

NOUGHTS y PKNN tienen como elemento en común a Tom Brierley, quien ha utilizado el tiempo extra que le ha dado la pandemia, para meterse en otro berenjenal más, Beige Banquet, su proyecto personal enfocado al post-punk más salvaje, como demuestra su single debut, 'Wired/Weird', via Just Step Sideways Records, conjugando en presente también un synth-punk cuyo metrónomo marca el tempo de unos L I T H I C S, que quedan registrados en las cuerdas cuando el garage fuzzero no le come la moral, obrando en la lengua de Shakespeare, tal y como promete el título, con un subidón que se sitúa entre el tono de John Dwyer (Thee Oh Sees) y el de Zach Choy (Crack Cloud), dicho por el propio artista, el cual apunta a principios del año que viene como el momento en el que su tiroteo musical tendrá continuidad con la publicación de su LP debut.