Toast

La juventud no es un problema cuando se trata de Toast, dúo de Nueva York formado por Claudia Mintz (guitarra y voz) y Josh Mehling (batería), los cuales muestran su desparpajo en 'Onetwothree', un single debut que aúna un dream-pop lento que se diluye entre las olas y la naturaleza de su derredor, penetrando la luz vocal de una Claudia que no está aquí por casualidad, ya que su precocidad viene de más atrás, concretamente desde 2015, aunque su discografía oficial venga marcada hace 8 meses atrás, los que se cuentan desde la subida a cara perro de 'Emily', mostrando en acústico su fuerza vocal, destacando su crudeza para 'Will I Ever Know (Your Name)', esta vez desde el estudio, dejando que su voz flote por entre las cuerdas, acercándose a través de 'Hands' a esta nueva etapa, aunque sea lo último que se conoce de ella en solitario, acelerando los riffs el proceso creativo que ambos se traen entre manos, sonando con fuerza un pop de habitación que se adorna con un trap travieso que sueña con ser poder bailado, aunque deseoso a su vez de permanecer en su sitio a la espera de lo que el 3 de Agosto será su EP debut homónimo via Terrible Records, casa de Kraus, Glitter Veils, Oy, ginla y Limited.

ginla - ginla EP

ginla relucen oro en su EP debut homónimo, estando detrás Terrible Records (Glitter Veils, Kraus, Limited, Oy), lo que motiva más a unos Joe y Jon en su búsqueda del nirvana a través de la mezcla del mundo digital con el analógico, y hacer un todo de ello, con 'Always There' dejándose seducir por una corriente de aire instrumental que busca otras culturas en las que apoyarse, intercalando a pies juntillas instrumentos de viento filtrados para caer con el peso del teclado sobre la psicodelia que se genera entre el pop de sus vocales, viéndose azotados frecuencialmente por los ochenta en 'Apophenia', moción que apoyan los microsonidos sobre los que se asientan sus ritmos, cambiantes para no dejar a nadie insatisfecho en lo que a tocar la fibra del sentimentalismo se refiere, ganando enteros en su parte final, donde su combinación es tan inmensa, que la tranquilidad da paso a la tormenta, las lágrimas de dolor a la paz interior de haber soltado todo lo que les hacía daño.

'Come Down' se nutre de drum & bass de cantautor, diferenciando bien la instrumentación que todavía tiene parte de penumbra con aquella que ve la vida como un regalo, acercándose de sobremanera al proyecto del señor Matthew Barnes, más conocido como Forest Swords, arrastrando ese carácter soñador, aquí con esas 'cuerdas pianísticas' que son una delicia pura, reciclando parte de su tiempo en beneficio del micrófono, el cual levemente vuelve a hacer de válvula de escape para que 'Dots' vuelva a empezar de cero, al estilo de LCC, buscando los valores originarios de su música, con un drum&bass analógico que se cierne sobre los orígenes de la creación, jugando a creerse astronautas a dos voces evocando el teclado el lado oscuro de Stranger Things, haciendo caso omiso de ello para centrarse en la espiritualidad de su yoga musical.

ginla

ginla es un dúo a medias entre Toronto y Brooklyn, formado por Joe Manzoli, el cual se encarga de la guitarra y los vocales, y Jon Nellen, acudiendo este al rescate del sintetizador, estando ambos envueltos en las tareas de producción de "Dreaming In Circles", una mixtape de singles publicados por ellos mismos en el 2014, donde dan buena cuenta de que la electrónica es lo suyo, pero teniendo al pop en la mente ('Things You Have'), al estilo de unos Oscar & The Wolf nada elocuentes consigo mismos, lo que junto a 'Almost Plastic', los lleva a congregarse en el paraíso de Glass Animals, cuyos microsonidos dan buena cuenta del paraíso animal de los de Oxford.

En el 2015 se presuponía que iban a dar el salto con un primer LP que todavía no ha llegado y parece que todavía le queda tiempo hasta llegar, aunque ahora, los chicos de Terrible Records los han vuelto a poner en la palestra gracias a dos nuevos singles, los cuales, y a tenor de la descripción en ellos, se sobreentiende que su EP debut está al llegar, el cual contendrá 'Come Down', tema que se sumerge en la electrónica punteada de Forest Swords, lo que permite bailar a la vez que uno se relaja a pie de micro y con los sonidos que provienen directamente del mar, consiguiendo una paz interior que se contagia al Drum 'n' Bass que practican de fondo, manteniendo a su vez la tensión necesaria para que 'Apophenia' salte al ruedo con la mayor de las energías, desvaneciendo abruptamente cualquier intento de seguirle el rollo a su antecesora, afilando las garras como si de Lobezno se tratara, maullando cordalmente para protegerse de posibles represalias por su cambio de imagen.