BRUTUS - Paradise EP

Para despedir el año, BRUTUS publica el EP "Paradise", via Unison Drive Records, el cual consta del single del mismo nombre y dos versiones alternativas, instrumental y ::''''''((, todo ello como parte de su contribución a la banda sonora de la serie Putain, desarrollando una búsqueda lírica de acuerdo a la expresividad sintomática del título del álbum, viendo lo que pasa a su alrededor con una sucesión de riffs evocadores que presentan un miedo, el cual se va haciendo más palpable a medida que el tono empleado por Stefanie Mannaerts (voz, batería), alcanza un punto de rabia tal, que, asociado a los disparos cordales de Stijn Vanhoegarden (guitarra) y Peter Mulders (bajo), intenta escapar por esta vía de la tangente de sus pensamientos, pero el poder de la mente arrincona al rock, al metal y al hardcore que destilan, consiguiendo una asociación disociada acorde con el vacío y el ahogo, que dejan en el cuerpo con la segunda de las interpretaciones.

Ontaard - I Am But My Flesh EP

Casi no he dejado los Países Bajos y vuelvo a la carga con unos primerizos Ontaard que allanan el camino de su EP debut, "I Am But My Flesh", a base de un metal corrosivo que a veces es post y a veces es black, manteniéndose en un punto intermedio en 'Hoog Catharijne', modo introductorio en el que la grandeza vocal se asoma por entre las cuerdas, gracias a Shira van der Wouden, manifestándose la magnificencia de BRUTUS en el ambiente al tiempo que 'Into Soil' empieza igualmente reservada, vaciándose a medida que la instrumentación a cargo de Mart Lier, Thomas Meerlo y Jeroen van Koseveld, acaricia la misma rabia que la cantante, siendo la que más muestra ese sentimiento de alienación ante esta sociedad capitalista, no parándose ni en 'Erik S.' ni cuando el tema que da nombre al álbum se integra en el pensamiento racional de cualquiera para no quedarse parado ante el mundo en el que vivimos, saliendo a morder el mensaje contrario a su título, transformándolo visceralmente en que sí es más que su carne.

MVLL CRIMES - You Embvrrvss Me

El Londres de Ontario en Canadá necesitaba una banda como MVLL CRIMES, con recursos suficientes para refrescar su escena punk, como así demuestra su debut en 12", "You Embvrrvss Me", via Cursed Blessing Records!, donde el primer golpe de remo lo provoca 'Arguing With Strvngers', con la base dual de Slaves flotando por la ambientación que otorgan las cuerdas, refrendando su lírica y la de 'Bootlicker's Delight Reprisvl', la realidad que otros quieren tapar, en este último caso además, dejando un sabor de cuero en la boca, exquisitez sonora para chuparse los 'Dirty Fingers' y dejar salir a la palestra una parte hardcore, que cuando parece hacerse a un lado, es para invocar un noise certero que se come el rock post-punkiano de 'Foods I Don't Evt', marcación sincronizada con el universo de 'Limp Bizkit 4 Evv' a través de una rocosidad quizás más propia de los de Florida, aunque las adoraciones guitarreras y la dureza del bajo, hacen que la sincronización entre ambos sea perfecta para hacer el 'Checkin' Out', recta de salida en la que el sentimentalismo vocal irónico, no tiene cabida ni en la alteración psicológica de la acidez ni cuando dejan salir esa parte más explosiva que les corona entorno a BRUTUS.

Olanza - Olanza

El mundo instrumental debe rendirse con pleitesia ante el disco debut y homónimo de Olanza para Human Worth, lo que también supone su primera incursión musical con Annie Gardiner a los mandos del bajo (en detrimento de Ben Phillips), sumándose los archiconocidos Aron Ward a la guitarra y Shaun Sepr a la batería, entonando en 'Accelerator' un rock de desierto, rudo pero contando con el espejismo cordal masculino de que la aspereza puede dilucidarse en algún momento, nada más lejos de la realidad a tenor del parecido estilístico con BRUTUS que se da cuando se ponen intensos, misma conclusión a la que llega 'Boko Maru', descentralización que en su sede central bebe del post-punk y se recrea con los dobles tiempos y un sonido metálico que ya empieza a asomar la cabeza, despegándose definitivamente del cascarón al entrar en resonancia con ese pogo que pierde la cabellera con ellos, monstruosidad 'Descendent' de Bristol, algo que aquí les atrapa en un bucle que prefiere jugar con los dedos desde la base y hacerse grande hasta tocar los estadios con sus yemas, bajando una marcha para estabilizarse y volver con un repositorio que finalmente vuelve a su velocidad de crucero, hype que  'Sun Melter' hace suyo con una historia trabajada en la que las idas y venidas de riffs muestran otra faceta más del trío.

Posy - Bongga Ka Dai EP

Si Courtney Barnett fuera de Olympia y hubiera perdido la cabeza, sería la cantante de Posy, cuarteto que presenta su EP debut "Bongga Ka Dai", donde la suavidad inicial, casi infantil, de '10 Cup • Bait', contrasta con el punk hardcoreado de su propuesta, lo que da una idea de que están aquí para ser retorcidos, stoner mediante, sobre todo cuando nos dan un arreón de dos tazas de su aguardiente curativo, embargándoles con ello una emoción que queda supeditada a las prisas como buenas consejeras de 'Rerun', incluyendo un tratado de fuzz cardíaco que se encuentra con el fin del mundo de Show Me The Body en sus narices, histrionismo elevado a los cielos cuando 'Bongga Ka Dai' satura a su máxima expresión lacrimógena el poetismo de Kae Tempest, intentando con ello 'A Few Reservation • R Connect' tomarse un respiro que el desamor no permite, de ahí el encabronamiento al que se someten a si mismos, refrendado por la locura hipondríaca y relativa a la rabia acumulada de 'Numbers', la cual, a la que te pille por banda, te manda a la lona del ruido, caos mesiánico y alteración del ritmo cardiaco, que representa 'Buy Buy Buy', volatilizados todos ellos por un trash demencial en el que la cantante tiene tiempo incluso de mostrarse modosita y despreciable, revancha personal de un sufrimiento que en sus últimos compases y en los primeros de 'Pen Pen De Sarapen • Yellow Perillel', torna en una nana satánica en clave tagalo que BALA se encargan de exorcizar, estrujando una contundencia que ninguno de ellos, ni tan siquiera BRUTUS, pueden relegar del plano principal.

Mrs. Piss - Self-Surgery

Kim Gordon sigue siendo un referente en la música incluso alejada de Sonic Youth, abriendo la veda desde su posición en solitario para que Chelsea Wolfe (cantante y guitarrista) y Jess Gowrie (guitarrista, bajista, batería, programadora) se junten en Mrs. Piss y se monten la fiesta por su cuenta, debutando en largo con "Self-Surgery", via Sargent House, álbum que abre boca con los miedos enlatados industrialmente de 'To Crawl Inside', saltando el temporizador automático para que 'Downer Surrounded By Uppers' tome las riendas a través de la descarga atronadora de Deap Vally, pero con el objetivo de machacarse conscientemente los dedos con tal de conseguir que el fuzz de 'Meds' de Placebo traspase las fronteras de un amor tóxico cuya discusión elitista va de un noise indiscriminado vestido de gritos guturales, control demencial que las cuerdas de 'Knelt', comunicándose con un solo riff, ejercen de forma perturbadora hasta conseguir el anhelado apalanque del cerebro, llenándolo de una oscuridad anarquista, cuyo grunge es capaz de abrasar la parte pop de Chelsea.

Fleshwater - Demo

Hay que quedarse con el nombre de Fleshwater y no soltarlo, por lo menos, hasta que su "Demo" haya finalizado, y es que el (supuesto) trío de Georgetown, Massachussetts, desembarca con 'Linda Claire', un encuentro de alt rock, shoegaze y distorsión cordal que acomoda a la perfección la cantante, siendo el yin al yang de la instrumentación, llevando el tema por una montaña rusa de beats por minuto que por sonido, hacen recordar a BRUTUS, camino que también recorre 'This, If Anything', aquí a dos voces de distinto género para contener la duda constante de si el tema se dirige al metal o a lo emo, añadiendo el hardcore cuando él pierde los estribos y queda al descubierto su faceta de Mr. Hyde, movimiento revelador que intenta corregir en 'What Was Really Said', manteniendo invariablemente la actitud de no haber roto nunca un plato y ser lo más lovely que ha parido madre, pero sus letras están ahí y la semilla del diablo ya está más que asentada en este San Valentín... satánico.

THICK

THICK es el nombre que el trío de Brooklyn formado por Nicole Sisti (guitara y vocales), Kate Black (bajo y vocales), y Shari Page (batería y vocales), han elegido para dar a conocer su girlwave lleno de influencias per mortem para vigorizar su estilismo, llenándose su primer a cassette "It's Always Something..." de pop en los vocales, aunque la rabia que no salpica a éstos, se materializa a través de un rock garagero tirando a drunk punk que, corroe, por ejemplo, a 'Puke's Diner', la cual destapa esa careta de modositas que habían utilizado en 'Anymore', elevándose a niveles de post-rock con marcado carácter procedente de BRUTUS en una 'Wasting My Time' que ni olvida ni perdona durante todo su recorrido, despojando la margarita del arrepentimiento coral 'Are You With Me?', aunque la cual sigue endemoniada por la magia del fuzz y el noise más carismáticos.

BRUTUS

BRUTUS suenan a lo que su nombre lo hace, post rock adulterado con hardcore y vocales punk, para el trío que viene de Leuven (Bélgica) en el que Stefanie Mannaerts lleva la voz cantante a la par que con sus baquetas va sodomizando a sus lacayos, Peter Mulders al bajo y Stijn Vanhoegaerden a la guitarra, de lo que sale un compendio en el que se entremezclan The Beverlys, Dilly Dally, Bully y BALA viniéndoseles el apocalipsis encima.

Singles como 'Horde', dan buena cuenta de la magnitud del proyecto que Hassle Records ha sabido leer fenomenalmente, ya que serán los encargados de distribuir su álbum debut, "Burst", con fecha de publicación para el 24 de Febrero, y donde lo terrorífico se magnifica como si no hubiera gracias un bajo cuya vara de medir pone la niebla perfecta para que Stijn tenga que luchar contra viento y marea en su dura batalla con Stefanie.