The Holy Hour

El pasado mueve montañas y si es musical más, de ahí que lo The Holy Hour sea un escaparate del final de los 70's y principios de los 80's, erigiéndose el post-punk sintetizado como el espejo en el que se mira su single debut 'Pay Me Attention', donde Ben Cousens y Josh Holliday inquieren también al futuro desde el punto de vista lírico, al empatizar con las generaciones más jóvenes y su complicada situación, pero para llegar hasta aquí ellos han vivido su propio camino de espinas, de ahí la oscuridad pragmática de The Cure y el reflejo de claridad de Depeche Mode con los que lo visten, perpetuando el infinito estilístico de nueva ola con su cercanía con Preoccupations y esa pausa que desprotege al oyente de la reverberación, el sci-fi y esos riffs contundentes electrificados, pinceladas de lo que en breves supondrá su primer EP, "Empty Noise".

Telehealth - Content Oscillator

El LP debut de Telehealth, "Content Oscillator", está formado, en boca de sus integrantes, por una angulosa colección de canciones que alivian el desafío moderno de intentar no apestar en el mundo verde, neoliberal y basura que nos hemos construido, presentando las mismas en clave synth-post-punk, volando 'Idiot Proof (nO SoUp Du JoUr)' a través de unos ideales patentados sobre una forma de vida que va más allá de los detalles, tocando 'Hyper Tech Green Investment Guy' en torno al clasicismo estilístico anterior y toques psicodélicos que beben del agua de la eterna juventud hippie de los 60's, conocimiento idílico posado también en una 'Taliesin Grid' que empieza a instaurarse como uno de sus himnos troncales, alistamiento metronómico en su columna vertebral para que el conjunto de sus miembros muestre su unión al micrófono, 'Unsafe Feeling' para todo aquel que busque el baile fácil sin quemar zapatilla, ya que aquí son más de spoken word a lo Sinead O'Brien para dejar las cosas claras.

Polevaulter - Content EP

De Huddersfield a Leeds y de cuarteto a dúo, así es la historia detrás de Polevaulter antes de publicar su EP como tal, "Content", seguidor de "Move" e  implicando el tema que da nombre al álbum a su pasado, gracias a esa vena terrorífica que les acompaña, multiplicándose aquí con una electrónica industrializada que actúa en consonancia con los vocales, asociándose a un synth-punk bailable en el que predomina la oscuridad, sufrida y envalentonada a partes iguales, confiando en la distorsión para dar el golpe definitivo, sacudida que recoge la electrificación lo-fi post-punkiana de 'Riot Dogs', superviviente a la lava instrumental que acontece a su alrededor, meciéndose el micrófono al son de una réplica de Grian Chatten (Fontaines D.C.) mientras va brotando una reverberación con la que caer a sus propios infiernos sonoros.

A Place To Bury Strangers - Hologram EP

La reorganización de A Place To Bury Strangers lleva al dúo integrante de Ceremony East Coast, Sandra y John Fedowitz, a poner sus baquetas y bajo, respectivamente, al servicio de los vocales y la guitarra de su fundador, Oliver Ackermann, arrasando como un tornado de garage, fuzz, post-punk, psicodelia experimental, shoegaze y un largo etcétera, que se ve las caras en su EP debut, "Hologram", via DedStrange, sello del frontman, juntándose así de nuevo los sueños de la infancia de quienes ya compartieron tablas en Skywave, trasladando sus quehaceres a 'End Of The Night', donde el synth-rock se ve apremiado por una combustión de ruido cordal y vocales reverberizados, los cuales se colocan al frente, para que la sensación de psicodelia cave más hondo en el shoegaze escandalizado que se difumina a lo lejos, sobreponiéndose al servicio de vaivén estroboscópico que parece ralentizar la marcha endiabladamente, aunque esto ya es cosa de ese segundo envite, que mira más al nuevo día, aunque los vampiros siguen escondiéndose en la oscuridad de 'I Might Have', post-punk atronado por el espíritu bailable de los 60's, la carencia de prejuicios de los 70's y unos vocales enervados melancólicamente, cuyos fantasmas bucólicos acaban por enrarecer el ambiente.

The Reality TV

La mitad de PKNN, Benjamin Mace-Crosley, hace que la vida gire más despacio con su alter ego The Reality TV, proyecto que nace con la premisa de dar rienda suelta a su creatividad, la cual, a través de su single debut, 'Won't Stop Dreaming', abraza un post-punk setentero cuya parte sintética y orgánica, se acomodan más en los 80's, sensación que vuelve a retroceder una década cuando el propio artista expande sus registros por un barrido frecuencial que le empareja directamente con Lois, seduciendo con ello el sentimentalismo que arrastra una lírica basada en la esperanza y cuya respuesta inmediata es la familia, momento en el que el dream-pop-rock que sale de sus cuerdas, hace entrar en razón a esa caja de ritmos que lo ha acompañado todo este tiempo, mostrando juntos una fortaleza que el bajo por si solo no iba a conseguir, despegando con una luz propia que para apagarse, va a tener que enfrentarse a retos más difíciles que este 2020, de ahí esa segunda oleada de fuerza bajinal solo comparable a un atardecer soñador de esos que marcan una época y cuyo sabor de boca busca desde ya una reválida.

PKNN - The Heat EP

El dúo entre Londres y Cheshire, aka Tom y Benjamin, debuta con el EP "The Heat", via The North Will Rise Again, mostrando que los dominios de PKNN siguen intactos con respecto a los singles ya mostrados, los cuales son la parte interior de este sandwich que cuenta en sus extremos con dos nuevos capítulos de su discografía, atribuyendo 'Intended Simply' una melancolía al post-punk abierto de miras con el que las cuerdas tratan de olvidar, mostrándose cortantes ante unos vocales rociados con gasolina, cortesía zombie que alcanza el estatus de funeral de estado al que las despedidas le sientan mejor que a 'Ritalin', centrándose esta en regular su trastorno de déficit de atención con hiperactividad, causada por unos microsonidos que juegan a su antojo con el sinte, teniendo ambos en sus plegarias a Public Practice gracias a sus coristas Rosie y Amélie, computando así que sus esfuerzos son en vano sin la introducción de campanas divergentes que deriven en que 'Combustion' pose su varita mágica en la brillantez de L I T H I C S y un mensaje contundente que por suerte, forma parte del pasado y cuyo recuerdos se van diluyendo entre luces estroboscópicas que refuerzan el contenido del tema que da nombre al álbum, y cuyo estatus, por defecto ochenteramente metronomista, suma esfuerzos en la diversidad del tándem para alcanzar de algún modo a Depeche Mode, ninguneándoles con un tono Rammstein que les lleva a conservar las bondades de los 70's en su máxima expresión, poniendo el punto y final con una ascensión subversiva a los cielos de Tom, que es quien tuvo la última palabra a la hora de diversificar la majestuosidad del cierre de su obra.

Belted Sweater

Las estrategias de marketing de hoy en día se llevan la palma, como en el caso de Belted Sweater, el proyecto en solitario del batería Christopher Patrick Gregory, cuya ejecución perfecta al etiquetar su single debut, 'Fem Top', via Terrible Records, a ritmo de synthpop y electrónica, le lleva a cualquiera a pensar que algo no cuadra cuando llega a sus oídos, ya que desde el primer momento, su voz esconde un hardcore lo-fi apaleado que intenta hacerse un hueco entre la modosidad del sinte, aunque por suerte para él, este le da momentos electrificados que hacen que su autoestima se eleve por encima de lo que podrían considerarse cursiladas, aunque con el respeto siempre por delante, opta por dejar el micrófono en la cueva para no confiarse lo más mínimo, acierto que se consume tras esa parada infernal, con la que encima parece tener que soportar a Depeche Mode, aguantando el tipo sin desintegrarse, algo que espero se mantenga en su LP debut "I'm Fucking Delightful".

Profligate

Hay veces que la música electrónica llama a tu puerta, y esta es una más de ellas, siendo culpable de ello Profligate, o lo que es lo mismo, el proyecto en solitario de Noah Anthony, el cual ha publicado dos álbumes con un carácter technoide e industrial, lavándose la cara de cara al tercero, titulado "Somewhere Else",el cual verá la luz el próximo 5 de Enero via Wharf Cat Records, y como muestra 'Entlist', la eléctronica más oscura sigue ahí, pero la experimentación estroboscópica le lleva a acercarse tanto a Four Tet como a Nathan Fake, creando un paisaje que se alimenta de sonidos en loop y microsonidos que ensucian el tema a base de garage, acidez que es capaz de revolver incluso el estómago mejor capacitado e incluso ladridos de perro filtrados, haciendo todo ello más factible Elaine Kahn, la cual a parte de ser la segundo cabeza de serie de la formación en la instrumentación, aporta sus vocales con un rollito a lo Depeche Mode que va a dejar seguro a más de uno con ganas de más.