Magasin - Magasin / Re cuerdo

Un post-punk muy egg sacude los compases del cassingle de Magasin, formado por los temas 'Magasin' y 'Re cuerdo', presentando el cuarteto residente en Países Bajos en el primer tema, una calma instrumental que se traspasa al segundo corte, y que está acorde con el spoken word de su cantante, Lola Diaz Cantoni, activándose ambos cuando el castellano deja de ser la lengua vehicular, entrando aquí en juego Michiel Klein, Milo Mooi Wilten y Daanie van den Ijssel, saliendo así de su ostracismo las alteraciones y distorsiones, de las cuerdas y la caja de ritmos.

Dyatlov - Vessel

That's all folks!!! Este es el final de Dyatlov y "Vessel", via Geertruida, el cassette definitivo para todos y más concretamente, para quienes una vez formaron parte de la banda, léase Jeroen Rijnart, Steffan Hofland, Ruben Middelweerd, Craig Sharp, Bram Nigten, Jeroen Reek, Diego van der Heijden, Bart Hoogvliet, Jim Impelmans y Maud Sztern, entendiendo este último arreón 'Gidazepam' como una orquestación de garage superlativo, en donde las cuerdas son las organizadoras de que el volcán roterdamiano vuelva a despertar de forma postrera a lo King Gizzard & The Wizard Lizard, instalándose el punk reverberado en los vocales como salvación definitiva, más cerca esta en 'Castration' gracias a los ríos de lava underground que recorren su sonido, teniendo tiempo para una dosis de locura psicodélica a cargo de Osees, antes de que el ruido conspiranoico se haga eco de 'Noise Dissolver', caza de brujas de la única banda de la ciudad holandesa que no ha caído en la tentación del post-punk, algo que sellan de manera definitiva en este vertiginoso viaje de electrificación, post-rock y destellos de un filtrado de la pedalería con la que perder la cabeza con ese fuzz endemoniado.

EXWHITE - Complete Collection

La rapidez del punk de EXWHITE se ve compensada con esta compilación en la que se encuentran todas las canciones del cuarteto alemán, en formato cassette y vía Discos Peroquébien y Turbo Discos, empezando la fiesta 'Tell Me Nothing', himno supeditado a las cuerdas y a la fiesta punk garagera en la que desemboca, consigna que también se repite en sus directos y en 'Victims', dejando entrever primero la actualidad y luego los clásicos que les lanzaron al estrellato como banda de culto que repliega sus alas por toda Europa cuando se les reclama su lo-fi, ya sea en versión egg-punk o noise, ejecutando su estilismo con la velocidad del diablo, bebiendo sus cantantes del mismo Mr. Hyde, no bajando nunca esa vitalidad chain-punk que les caracteriza, dejando siempre espacio para que la locura se apodere del público y los lleve consigo en volandas en los particulares pogos que se forman, bailándoles el agua en todos ellos salvo que las energías caloríficas, como en el caso de 'Joke', permitan solamente agitar las cabezas en parado, experimentación kraut y post-punk, que también incluye vocales exacerbados de altas frecuencias, distorsiones extremas, rayanturas cordales venidas de otro planeta y un largo etcétera del que cada uno debe sacar sus propias conclusiones.

Guðir Hins Nýja Tíma - Demo

Si detrás de Guðir Hins Nýja Tíma están dos de los componentes de Dauðyflin y Börn, ya se nos empieza a escapar una sonrisa, la cual alcanza el nivel del Joker cuando se constata que Jùlìana Kristín Jóhannsdóttir se encarga del micrófono y Fannar Örn Karlsson de la programación, con una "Demo" debut, via Polze De La Mort en formato cassette, cuya emoción alcanza su clímax gracias al la carga de punk sintentizado a lo familia Adams que contempla 'Hassó', con la caja de ritmos procurando una oscuridad en consonancia con su lírica, enervación solidaria a la que también se aferra 'Ofurölvi', aquí con unos síntomas orgánicos que siguen con la depravación experimental de su antecesora, dejando de lado su Reykjavik natal para agobiarse con un día a día alterado por una realidad, a la que 'Hvergi '97' da un empuje alienado para meternos más si cabe en un mundo paralelo desorbitado que rota sobre NOTS mientras la sensación de interludio se involucra en su salud mental, estallando en mil pedazos cuando el pogo se alía con la depresión de 'Dansa Burtu Tárin', falsedad que toca fondo con los credenciales garageros, psicodélicos y fuzzeros de 'Verri en Dýr'.

Todd Briefly - Demos

Yo conozco a Todd Briefly y tu también lo conoces, creéme, es más, todos llevamos un Todd dentro de nosotros, aunque solo te das cuenta de ello escuchando sus "Demos", via Just Step Sideways Records, en donde y gracias al sinte, los baquetazos y los riffs, que acompañan su voz, el artista encuentra su yo más rebelde, ese que se reprime a salir por el temor de lo que dirán los demás, ironía que se atribuye en su título 'Hiding In The Spectrum', en el cual el sci-fi en modo post-punk lleva la vida normal que se espera, fuera del universo lírico y ampliable a 'The Extensive Waterways Of The United Kingdom', obligando al rock y la distorsión garagera a hacer números para no disrumpir la paz que se pretende, en la que todo nuestro día a día es una apoplejía de estrés interrumpido que te mantiene al pie del cañón a pesar de no quererlo, teniendo que ser en todo momento tan cools hasta el punto de que 'Now All My Friends Play Fender Jaguars', y es aquí cuando la rabia supeditada a la relajación, llena el tema de velocidad, con continuos sonidos que se van tapando la boca unos a otros, llegando al punto máximo de nublar incluso la visión de 'Houseproud'.

Grandmas House - Always Happy / Small Talk

Tienen el mundo a sus pies y Grandmas House lo resumen en su cassette debut, via Brace Yourself Records, auspiciada 'Always Happy' por la tensión punk vocal más violenta, esa que derrocha Yasmin al micrófono a través de una determinación en crudo, que da buena cuenta de la ironía de la lírica, y aunque no necesitan el apoyo del rock, siempre está bien tenerle de tu lado, lo mismo que el garage y el post-punk, por mucho que suenen suavizados a lo largo y ancho de sus cimientos, algo que de forma transgresora, les permite concienciarse de que todavía tienen que alzar la voz para ser escuchadas, sabiendo que ellas preferirían que se les notase sin mediar palabra, de ahí que 'Small Talk' se comporte como su Mr. Hyde, con las cuerdas a dos bandas en rebeldía para desvariar el conjunto inicial y llevar su empoderamiento pasota a una B-Movie, por cuya sangre corre trash blues extrovertido, fuente de alimentación de una electrificación con la que a uno acaba definitivamente de erizársele los pelos ante lo que se nos viene con el trío de Bristol.

Palmers - GLA / One More Day (Cassette)

Tras un año de silencio, Palmers vuelven a ponerse en el candelero con dos nuevos singles que forman parte de un nuevo cassette, con 'GLA' avisando de la buena nueva megáfono en mano, distribuyendo un garage cincuentero cuya lírica es puro anticonfinamiento, positivismo y fuerza que se viene arriba a coro para apoyar la alegría que tienen encima y para salirse del riego tonal rockero que circula por detrás suyo, dando los de Caldas Da Rainha una oportunidad al baile, admitiendo aquí solamente el estilismo de Pulp Fiction, lo que provoca una liberación de tensión que da lugar a las risas antes de encarar 'One More Day', donde muestran una nueva faceta rockabilly de oscurantismo que llega a envolver a The Devils en las formas y a Rats On Rafts en el sonido, flotando éste en primera línea e incluso por encima de sus voces, manteniendo esta línea hasta el final, aunque Cláudia, Raquel y Vasco tienen tiempo incluso de llamar también a las puertas de ILL y su festividad halloweenesca.

Don't Try - Jesus Was A F***ing Junkie

El dúo más prolífico de Inglaterra, Don't Try, vuelve a la palestra con un cassingle bajo el brazo, el cual será publicado en exclusiva para el Cassette Store Day, que se celebra el 13 de Octubre, lanzamiento que culmina con su tercera corona particular, ya que en solo dos meses, se han presentado en sociedad gracias al Volumen 1 aka primer recopilatorio de Buzzhowl Records, días después presentaban a través del mismo sello su EP debut, "Elvis Is Dead", y ahora "Jesus Was a F***ing Junkie" termina de reventar la banca, desde un título con el que pretenden generar animadversión, la cual llevan consigo desde sus principios, desprendiendo una mezcla concisa de garage, post-punk y noise, la cual se repite aquí nuevamente, donde su velocidad de vértigo discográfica, encuentra aquí una pausa que no afecta para nada en su objetivo final, el de relamerse con la sangre vertida tras la finalización del mismo, ya sea en sus manos o en nuestro oídos, mimetizándose como un enjmabre de abejas que obran en nombre de METZ, y así instalarse bien adentro del cerebro y hacer lo que mejor saben, triturarlo junto a una modestia vocal que aquí se muestra en conjunto como el todo de una fuerza universal.

Neutrals - Promotional Cassette

Neutrals son un trío de Oakland que lo apuesta todo al rojo de Neu!, aunque dejando un mínimo espacio al negro de Joy Division en su "Promotional Cassette", para que la apuesta sea totalmente fructífera y no haya lugar a pérdida alguna.

Los tampoco nada jovencitos (en comparación con sus referentes) Allan (guitarra y vocales), Phil B (bajo y vocales) y Phil L (batería), empiezan encerando su repertorio con 'You Pay My Rent', conservando la magia de los 70's en todo su esplendor, dejando que los tres pierdan la virginidad al desparpajo en su primera incursión musical, en la que el baterista se ha puesto a los mandos tanto de la grabación como de la mezcla.

Lunar Quiet - Cold Spell

Lunar Quiet vuelven con su primera (y esperemos que no última) cassette, para rendir homenaje a Tom Knights, vocalista y guitarrista del cuarteto de Brighton que fallecía a principios de año (justo después de hacer su presentación en Octubre), a través de "Cold Spell" (via Hidden Bay Records), una pieza de arte, que a parte de incluir el single de dicho nombre junto a la ya conocida 'Endless Migraine', incluye un fanzine repleto de fotos y arte del mismo, con la promesa del resto de integrantes de que la recaudación irá a parar a la caridad, así que otro motivo más para amar a la banda.

El también letrista ha dejado una huella que perdura en el tiempo y lo seguirá haciendo mientras el dream-pop, shoegaze, post-punk, grunge y ruido generalista, perdure en sus temas, los cuales llevan un punto de decadencia que ahora se torna nostálgico, pero con una sonrisa en la cara al ver el derroche de fuerza estilísitca que los mismos condensan en su minutaje, y es que ver hecho realidad aquello imaginable de ver a DIIV envuelto en un ruido infernal que atemorice su pop ensoñador es motivo de celebración, llevándose la palma los vocales del propio Tom en clave post-punk con los que seguro que a George Mitchell (Eagulls) se le forma un nudo en la garganta.

Estés donde estés Tom, GRACIAS!!!