PEDIGREE - Connected? EP

Los embajadores de Tournai acaban el año publicando su primer EP en vinilo, "Connected?", encerrando Yannick (voz y guitarra), Tom (gutarra), Fadi (bajo) y Gaëtan (batería), su pasión extendida por el punk de alto voltaje, claudicando 'On My Own' hacia una revuelta garagera sin precedentes que genera un noise de dimensiones considerables, provocando que sus miembros se encuentren en su estado animal por naturaleza, bajando los rpm con un post-punk que vuelca su venganza en el tema que da nombre al álbum, regurgitando éste también una apertura de miras que les pone más burros todavía, incitando a un pogo que puede girar en círculos intermitentes, pegarse con todos o balancear solo la cabeza en señal de aprobación, formando parte esto último de la estructura ósea de 'Blank Page', la cual, incluso se deja influir fílmicamente por Tarantino (Pulp Fiction) para seguir cometiendo más crímenes sonoros.

Warm Red

Los señores Tony Gary, Stephen Lewis, Bryan Scherer y Jacob Armando, han decidido seguir dando rienda suelta a lo que a principios de año supusieron sus primeros temas, englobados en "The Way Felt Feels", donde las manos del cuarteto de Atlanta se animaba con unos temas que enunciaban garage, post-punk y noise volteador de cabezas por aquello de no saber desde donde vienen los golpes, repartidos estos, sobre todo, entre 'Animals', 'Dottie' y 'Garden Of Growth', dejando que la mente estalle en intensidad gracias a la lírica punk de 'Yeah, Man', 'Manager' o 'Shitty People', elementos con los que se han ganado el respeto de Chunklet Industries, sello paisano que les ha dado la manga ancha en lo que es su primer 7", compuesto por 'Big Tiger' y 'S.A.M.', donde su yo más lascivo, atraca a punta de pistola una escena necesitada de ídolos que escarben en el fango y se pringuen de lodo hasta las cejas, de tal forma que eso les lleve al límite y les haga ser partícipes de su mejor versión, englobando en ella incluso a Mr. Hyde en el terreno bailable de decoración Pulp Fiction.

The Fugger Family - I Had A Dream My Car Got Stolen ​/ Craftwork

Ha sido darle al play al primer single de The Fugger Family, 'I Had A Dream My Car Got Stolen', y lo primero que me ha invadido, ha sido la sensación de escuchar una variante de The Cool Greenhouse con un colorido menos atrevido pero vívido de una experimentación, que lleva a los californianos a rememorar la influencia de Kraftwerk, como ellos mismos apuntan en la mini biografía que comparten, y conjugarla de forma juguetona con esa caja de ritmos xilofonada que se lleva de maravilla con esas cuerdas contrapuestas, maniatando de pies y manos la icónica escena de baile de Pulp Fiction en 'Craftwork', tema que podía ser denominado como cara B del disco, aunque si se realiza un acto de justicia, necesita ser colocado tras su antecesor para no perder el hilo instrumental de su obra, en la que todos somos Uma Thurman y John Travolta, eso sí, con el toque ácido de The Parrots o de los primeros Porn Bloopers, que el trío utiliza garageramente para debutar con el mejor pie posible en el s. XXI.

Dry Cleaning - Sweet Princess EP

Londres exporta el sonido americano de BODEGA, WALL y Public Practice, para insertarlo en Dry Cleaning, cuarteto formado por la vocalista Florence Shaw (la cual en directo sigue a rajatabla las pautas marcadas por Ariadna de Los Punsetes), el guitarrista Tom Dowse, el bajista Lewis Maynard y el batería Nick Buxton, quienes colonizan el post-punk más acelerado en 'Goodnight', al que las cuerdas añaden un derroche psicodélico bienvenido por el rollo de Sleaford Mods de la cantante, que de momento deja la política de lado para centrarse en el feminismo y la figura de su abuela, haciendo bueno el estudio de conectividad entre ambas generaciones de forma poética, género que 'New Job' alarga mientras la instrumentación deja las islas para visitar la figura australiana de Pinch Points, realizando una para estratégica en el camino para coger las fuerzas de las que le dota a uno el rock pensante de los 50's, o el que saca el carece stoner antes de dar paso a 'Magic Of Meghan', el single con el que han dejado boquiabierta a la industria gracias a esa entrada en alto que voltea 180° su visión y después se monta un fiestón de riffs que aguantan el tirón estoicamente, desviándose de su cometido para abrazar un garage del que todos participan, volviendo por sus fueros nuevamente para empoderar a Meghan, personaje en el ojo público al que han seguido y al que agradecen esa vía de escape que ello les ha dado en los momentos difíciles de la vida.

gSp - 12"

gSp parecía colarse como si nada hasta que internet ha hecho el resto, ya que el sello de este "12"", Thrilling Living, solo desvelaba que estaba formado por Marissa, Layla y Tobi, hasta aquí todo normal, hasta que investigando un poco más, ha saltado la liebre, ya que Tobi es Tobi Vail, batería en Bikini Kill, una alegría al comprobar que no solo Kathleen Hanna y Kathi Wilcox siguen activas con The Julie Ruin, con nuestra protagonista afilando más la dirección sonora de un proyecto que 'Theme From girlSperm' desvela el qué significan las 3 letras que la componen, nada más y menos que 'Esperma De Mujer', reclamando lo suyo con una lírica que se basa en el título en bucle y en formato punk, volviendo el sentimiento riot grrrl de sus orígenes guitarra en alto, buzzeando con el bajo e impartiendo paz con la batería.

El minutaje de los temas es escaso para centrarse en lo que verdaderamente les importa, trayendo 'I'm Supposed To Be Alone' consigo un sonido que planea ser la banda sonora de la revisión de Pulp Fiction (si es que en algún momento esto se da), aplicando la actitud de NOTS antes de dar el 'Do' de pecho más enérgico e intenso jamás dado fuera un repertorio de cámara, lo que da fuerzas a 'Life Eraser' para experimentar, basando su propuesta en un garage concéntrico y el fuzz desbordado de Ty Segall, con vocales insuflados de adrenalina emocional para nada contenida, lo que las lleva a volver a su infancia en '20K Band', armando un ruido escandaloso en todos los sentidos mientras juegan en el parque, inventándose mundos que les divierten y sin importarles el qué dirán.

Trudy And The Romance - Sandman / My Baby's Gone Away

A Trudy And The Romance, el sacar una canción nueva, o un 7", como es el caso, los está llevando a alcanzar la madurez a pasos agigantados, y eso que todavía son unos críos, pero el talento es el talento, y ellos de esto van sobrados, acabando de incluir dos obras de arte a su colección, como son 'Sandman' y 'My Baby's Gone Away'.

El primer tema de la lista entra como un tiro, con un acople entre Pulp Fiction y The Libertines, saboreando la velocidad que da el baile al que van asociados, garageado para que los vocales infundan una chulería inusitada a Pete Doherty elevado a la enésima potencia, con la cual pretenden ganarse el respeto al que les han faltado con el cambio de nombre (antes eran sólo TRUDY), aumentando doblemente la intensidad de su discurso, manteniendo en todo momento Oliver la pleitesía al micrófono, la cual se refuerza vocalmente con Lewis y Brad en la cara B, derivando todo en la catarsis onírica de la lucha contra si mismo por haber dejado pasar la oportunidad de conocer el (posible) amor verdadero, al cual no podrá seguir la pista durante el periodo veraniego, con las dudas que esto conlleva cayendo en un sonido dulce mientras se van refiriendo al momento del posible reencuentro, échandose en cara el tener que llegar a este punto a través de las cuerdas afiladas y las baquetas golpeando bien duro donde más los duele.

The Ketonas - Days Of Millais EP

Los cobradores del Frac en Halloween aka The Ketonas, presentan su EP debut, titulado "Days Of Millais", y en donde juntan, el ya escuchado 'Millais', con 'Alice' y 'When I See The Sun', compactado todo bajo la batuta de Riverstate Records, su propio sello.

La jugada maestra de su debut en formato single, con la mirada puesta en la parte instrumental de Pulp Fiction, desató una locura que ahora se vuelve a repetir, quedando el que esto escribe embelesado una vez más por la psicodelia que las cuerdas de Charlie y Jack van soltando, retozándose las mismas en el garage sobre el que John Travolta y Uma Thurman se dejaban la dignidad.

Lingua Nada - The もしもしSupermagic Compilation

Lingua Nada es una banda con base en Leipzig, que antes fue Goodbye Ally Airships, debutando en largo bajo este nombre a finales de 2014, donde la experimentación era la base de un proyecto que cambió de nombres en su formación y con ello también lo hizo la banda, lo que se ajustó a un cambio de estilo, prevaleciendo en su primer EP, "Shapeshift", unos ritmos lentos, algo de post-rock, math-rock y unos destellos de shoegaze que los alejaron casi en su totalidad de lo que una vez fueron, manteniendo solamente 'Beach Douchebags' la dignidad.

El 2016 ha traído otra vuelta de tuerca a la alineación inicial, quedando únicamente Adam Lenox Jr (guitarra y vocales) como único superviviente de las tres formaciones, arrimándose ahora al repetidor Michel Geyer (guitarra y vocales), y a los nuevos fichajes Valentin 'Valek' Tornow (batería) y Christian 'Siggi' Siebert (bajo), para presentar "The もしもしSupermagic Compilation", y así volver a sus orígenes, esos que unen a Animal Collective y a Beekeepers en la misma ecuación, dando como resultado cuatro temas en los que la experimentación de cada uno forma un todo que está lleno de garage, fuzz, punk y descontrol a raudales, siendo 'KOKAKOLA' la primera abanderada de ello.

The Bolos - Saint Henry 7"

El cuarteto de Texas formado por los guitarristas Tanner y Abel, el bajista Osita y el baterista Emilio, vuelven por sus fueros de fuzz, punk, garage y pequeñas dosis de psicodelia, en lo que es su primer 7", de la mano del sello galo Six Tonnes De Chair, donde tienen cabida artistas como The Staches y Wahya's.

'Saint Henry' saca a relucir la pechera de Pulp Fiction, entre unos vocales alborotados que han dejado de lado la filtración a la que nos tenían acostumbrados, eso sí, poniendo por su parte una tensión mayor al garage peliculero, llegando el fuzz a los rincones de la pista de baile en los que la luz no traspasa 'Baby Cakes', tornándose la cinta en algo vampírico, buscando cuellos para traspasar la maldad consumista de unos a otros, aunque los gritos de la gente van alterando sus pretensiones, por lo que quizás sea esta la razón de que busquen una redención final a través del rebobinado de sus pecados, la cual jamás será dada para que no vuelvan al punto de partida en el que empezaron...

No Crafts

Algo se cuece en Madrid en torno al rock más cincuentero de ramalazos garage, y se lo debemos, en parte, a sus creadores originales, The Parrots. Sus más recientes secuaces, OLA La META lo moldean hasta hacerlo definitivamente bailable, coincidentes con No Crafts, trío que apenas llega a la veintena de edad y se reparten con Carlos a la guitarra y al micrófono, Ángel al bajo y al sintetizador, y Celia a la batería.

Su inmersión en la capital se corresponde con 'Dancing Alone', con un Carlos reverberado mientras a su alrededor las caderas no dejan de moverse en torno a Pulp Fiction y el rock ecléctico que la banda va proyectando en torno a las cuerdas para, en el momento justo, trastocar sus propios planes y dirigirse hacia mar adentro subido a una tabla de surf a res bandas.

Weaves

La experimentación es un grado que Weaves llevan hacia el terreno de Animal Collective, pero en estado depresivo, con 'Hullahoop' como abanderada al respecto, manteniéndose 'Motorcycle' a caballo entre la cordura y la locura, creando puntos de implosión cuando la balanza se gira hacia uno de los dos lados, pataleando como un niño con el teclado, sin dejar de chillar hasta que consigue lo que quiere.

'Take A Dip' junta el pop japonés en el mismo estado infamante casi obsesivo con unos riffs que intentan poner el punto de sensatez a esos vocales soltados en medio de la ansiedad y el lloro, descarriando mentalmente con 'Buttercup', y su ida de olla, de farra, de casinos, furcias y dinero por doquier.

Wahya's - Third Eye 7"

Joshua Johnson y Lindsey Sprague forman un tándem de rock y actitud punk, que ha visto como el sello Six Tonnes De Chair Records alababa para acabar editando en vinilo su debut en formato 7". Ambos capturan la esencia estilística con la que Isaac Holman da vida a Slaves, ella a la batería y él a los vocales de 'Polarized Vision'.

'Third Eye' se abre más ante la atenta mirada de la guitarra de Joshua, compartiendo vocales entre ambos mientras la energía se va derrochando de principio a fin, ya que tener el depósito lleno hace que no le den importancia al gasto de la misma, por lo que deciden tirarse a la pista de baile y dejarse llevar por un déjà vu cincuentero, con Pulp Fiction en el horizonte, con el espíritu del batería de la banda inglesa circulando por entre las sombras que el tema ofrece.

GANG - Animalia / Breath Before Death 7"

GANG se han hecho ya mayores, editando su primer 7" a través de Corner Shop Pop Records, en lo que es a su vez, la primera referencia del sello.

El primer corte lo marca 'Animalia', venido del puño y letra de Eric, en el que cada escucha vale para reafirmarme en que es un disparo a la cabeza que va rompiendo trozos de cerebro a su paso, hasta caer al suelo, momento que aprovecha Jimi para poner a The Wytches de nuevo en el radar, captando la instrumentación la esencia de Pulp Fiction antes de que Eric se una a modo de niña exorcista y el fuzz se lo lleva todo por delante.

El segundo corte, 'Breath Before Death', ha sido escrita por el otro hermano Tormey, Jimi, el cual nota una disfunción cerebral, atenuada por el dream-pop guitarrero de Mac DeMarco, en donde la repetición del estribillo nos lleva a un grunge, que vuelve a relacionarlos directamente con la banda de Peterborough, minando así la baja moral del asunto, arrastrando a todos lo miembros de la banda a una zona demasiado oscura como para encontrar una salida que albergue algo de esperanza.

DIRTYGIRL - Junk Food EP

DIRTYGIRL podrían tener su base en Los Angeles en vez de en Londres, ya que comparten el mismo gusto que el dúo Girlpool. y ese afán por comerse el mundo siendo unas auténticas riotgrrls.

Sumena Owen y Molly Hughes, son las guitarristas de la banda, amén de que esta última también se encarga de sacar nuestra rabia o una lagrimita ante el micrófono, y junto Estella Adeyeri, ella a su rollo entre la batería, el bajo y los coros, han parido un señor EP, al que han titulado "Junk Food", y que da cuenta de esta diversidad instrumental y vocal.

'Dog Shit' deshoja la margarita con un minuto y medio de decadencia gutural instrumental, la misma a la que podrían llegar Menace Beach, con una una oda vocal a la caca de perro en un zapato, lo que parece afectarlas de sobremanera, ya que 'Seaside' muestra su parte más blanda, y que recuerda al debut en largo de las americanas "Before The World Was Big", donde los sentimientos están a flor de piel debido a esas dudas existenciales que van del amor a la vida cotidiana.

SKEGSS - 50 Push Ups For A Dollar

Surf, música y Australia. No solamente es la típica combinación para estar a la última, sino la vida de Ben Ben Bograil, vocales y guitarra, Toby Cregan, bajo, y Johnny Layback, batería, en SKEGSS, venidos desde el corazón de Byron Bay para presentarnos su EP debut, "50 Push Ups For A Dollar", publicado a través de Ratbag Records (que cuenta con Dune Rats ente sus filas), y el cual fue grabado en el estudio Converse Rubber Tracks de Nueva York.

'Eat It' abre la lata en un ambiente lleno de sueños a lograr antes de morir, acercándose al sonido de sus colegas de Sheffield, Best Friends, antes de meterse de lleno en 'Fun', y la vorágine de garage y fuzz de vocales que punk que invade el romanticismo del trío.