Wails - EP

De las cenizas de Kung Funghi nace Wails, cuarteto de Estocolmo que tiene muy claro que lo suyo es el caos, bombardeado de punk vocal y encaramado a una rapidez y contundencia, con las que el pogo está garantizado mientras las canciones de su EP regurgitan reverberación y sobrecargas varias, poniendo 'Who Took My Shit' las cuerdas al frente para que sean ellas quienes se peguen con el mundo, acierto para conseguir su cruzada, dinamitar cualquier atisbo de burdo rock, que si no lleva el prefijo kraut, hard o noise, no es para ellos ni para 'Among Dogs', donde sacan toda su bilis al micrófono y la riegan con un fuzz psicodélico al que tranquilamente se podrían asomar King Gizzard & The Wizard Lizard, dejando unos riffs casposos como contraposición a su anarquía, participando de ello 'Oddjob', enervándoles éste todavía más, a pesar de sus esfuerzos por mantener una calma, que a estas alturas, se hace imposible de controlar, por lo que optan por dejar a su Mr. Hyde surfear unas cuantas olas y llegar a construir su propio muro de ruido, pretendiendo así alcanzar la extenuación para rebajar el tono de su último envite, 'Butterbean', pero el mundo de los imposibles es su hábitat y si una vez aquí, no habían mostrado debilidad, la psicodelia laserizada como complemento a Beekeepers, tampoco lo iba a lograr.

Concrete Ships

Tras su EP de 2018, Concrete Ships están listos para publicar su primer álbum, "In Observance", el cual llegará a nuestros oídos el 26 de Marzo, via Trepanation Recordings, y del que desvelan el track que lo inagurará, 'Flotilla', volviendo a despegar Chris Thompson (voz y bajo), Joe Dickinson (guitarra) y Jamie Batt (batería), a través de su ya característico post-rock embriagado de ruido y psicodelia, que aquí, más que nunca, le toca lidiar además con una oda metalera, la cual provoca una violencia sonora desmesurada que pone en jaque a JOHN y a Modern Technology, rehabilitando un déjà vu melancólico de tintes stoner, heavy, fuzz y hardcore, con los que desvarían experimentalmente, maniobra de despiste tras la que vuelven más duros que nunca, destrozando todo a su paso gracias a una sobrecarga que pone el espectáculo por encima de la vida útil de los instrumentos y los diferentes elementos que conforman los estudios Black Bay.

Gnarcissists - EP

Nueva York queda impregnado de rock garagero con el "EP" debut de Gnarcissists, empezando por 'Fentanyl', una oda a los The Parrots en formato trío, que utiliza salidas de tono vocales con las que alcanza un punk que se vacía por dentro para volver con más fuerza si cabe, la que les da el rollo fuzzero cordal de Iguana Death Cult, llevándolo religiosamente en volandas hasta su final Matthew Orr al micrófono, Matt Tillwick a los coros y a la guitarra, Nazar Khamis al bajo y Jerry Peel a la batería, recibiéndolo 'We All Just Wanna' con un crowdsurfing con el que tocan el cielo mientras ellos dan vueltas haciéndose eco de compañeros de trabajo como HONEY o Urochromes, estos últimos puestos pa 'Models', ya que su libertad de expresión alcanza el deslenguamiento de Amyl And The Sniffers, agitación que por un momento para hacerse con el control de todo, pero la voz en off filtrada por Beekeepers, hace que mantengan los pies en el suelo, ardua tarea en 'Buzzin' por esa levitación metalera que les permite ser los aliados del archienemigo de Spiderman aka Electro, descargando todo su potencial por los altavoces con una variante stoner al más puro estilo de los TIGERCUBs más siniestros.

Coeval - EP

Coeval son un trío de Londres que abraza el lado oscuro de una paleta de estilos que su "EP", via Le Turq Mecanique, centra entorno a finales de los años 70 y principios de los 80, sacando 'Chest Rattle' los primeros a través de un post-punk ácido industrial basado en Girl Band, cuyas cuerdas arañan los mástiles de las guitarras de Bene Pooley y Jack Gay, así como las del bajo de Quentin Pierce, desenvolviéndose el primero en las tareas punk de los vocales, y el último, en la programación de unos microsonidos que se visten de un sonido lumínico cuya velocidad se convierte en una interceptación de las mentes que lo escuchan, teniendo así a cualquiera a su merced, utilizando 'In Hesitation' el baile para asentar su provocativa propuesta, ayudados al micrófono por esa combinación del mundo de George Mitchell (Eagulls) con el de Joe Talbot (IDLES), originando una belleza gutural en la que las cuerdas lloran el sacrificio de los vocales.

Sad Park - Sad Park EP

Quizás no lleguen a la veintena, ni se asomen a ella, pero el trío de California Sad Park, tiene metido en sus cerebros el punk, el garage y el noise que proviene sobre todo de la última década, así que con estas ideas, se han encerrado en su habitación y han dado forma a lo que es su EP debut homónimo, y que Space Friends Records acaba de editar en formato CD.

'Tonight' se viene arriba enseguida con el alboroto y la agitación del surf rockero atormentado de fuzz, llenándose de instrumentación que hace del todo un entero de suciedad, provocada por la voz rabiosa y filtrada de su cantante, casi vomitando las ganas de volver a hacer una vez más eso que tanto los mola y que solo ellos saben qué es, sin miedo a lo que pueda pasar.

Suzies - Bub EP

El quinteto de Michigan lleva sus guitarras, bajo, batería y teclado hasta rozar esa línea que separa la cordura y la locura gracias a un garage encarecidamente sucio que se pasea por 'Lewd Dude', agarrado de la psicodelia y del rock más indecente que circula por sus venas, sacando de su ser a través del micrófono, una rabia que el mismísimo Diego García podría suscribir para The Parrots.

'The Log Ladly', el segundo resquicio de su EP debut, "Bub", va adentrándose en la oscuridad de la noche prohibida, esa donde la excentricidad va contoneando una instrumentación drogada en velocidad, que se ve alucinada por el fuzz maníaco depresivo que sale de sus cuerdas, teclas y baquetas, poniendo a 'Martha' en su camino, y aunque al principio todo parece mantenerse con la misma tranquilidad que Fat White Family destilarían en estas situaciones, la verdad es que el amor somete al grupo de forma que su sonido estalla cuando a la parte vocal le toca desintoxicarse de los sentimientos que todavía parecen aflorar en su interior.

Lewis Del Mar - EP

Danny Miller y Max Harwood antes de ser un dúo en Lewis Del Mar, hicieron un trío junto a John Beck en Mission South, una banda que reunía blues rock y garage, con la que llegaron a dar 100 conciertos al año, pero esto es algo con lo que no se sienten cómodos a la hora de hablar, así que nos centraremos en su debut "EP", de nombre homónimo al formato al que hace referencia.

El primer cambio significativo se encuentra en la introducción de la electrónica, junto con la guitarra del primero y la batería del segundo, aumentando la percepción de que sus canciones esconden a alguien más bajo el mismo techo. Esa percepción es palpable después de los 10 primeros segundos de 'Loud(y)', una mirada al pasado reciente de Bloc Party en unión con Alt-J, donde también incluyen un filtrado a los vocales de Dan, que juegan con el sentimentalismo de estar en la cresta de la ola de la felicidad o en lo más profundo del pozo de la tristeza.