JOHN - POST-KINO

Los JOHN despiden el año con su álbum debut en directo desde la Sala Scala en Londres, "POST-KINO", via Brace Yourself Records y Pets Care Records, dándonos el lujo en una listening party, acometida hace escasos minutos, para poder escuchar en primicia como 'Côte D'Adur' saca su sonido abrasador prohibido, ese que ya es marca de la casa del dúo de Londres, encaramándose a los altavoces para ser escupido con una violencia desatada, terminando con ese mensaje claro en el que se presentan como lo que son, John Newton (voz y batería) y John Healy (coros, guitarra), los amos de una perversidad estruendosa que relaja sus pretensiones en 'A Submersible', viaje con el bajo sobrecargado a cuestas, específico para añadir más mordiente a un fuzz que reclama contagiarse de las cuerdas, una divinidad de oscurantismo demoníaco que cada vez va llenando más y más su ego, entrando 'Theme New Bond Junior' a saco para celebrar los 10 años de su primer directo, llevando este el sello de uno de sus hits más icónicos, con las cuerdas gritando de placer mientras aprietan los dientes para que la (des)carga de noise sea un ataque brutal en el que no pueda faltar la sangre en manos y boca, siendo 'Hopper On The Dial' el bálsamo disonante que traiga una paz lo-fieada, hasta el punto de nublarse la vista, ambientando el ruido de fondo en un mar de lava que se mantiene expectante, pero vibrante para mirar al respetable, aquel que se congregó aquel 29 de febrero de 2024, con ojos inyectados en sangre antes de volver al redil sonoro que tan bien saben cocinar.

Lower Slaughter - All The Day Long / Motions 7"

El debut de Lower Slaughter para Human Worth se trata del 7" "All The Day Long / Motions", donde el cuarteto, a su vez, presenta nueva formación, componiendo la banda ahora el vocalista Barney Wakefield, el guitarrista Jon Wood, el bajista James Gardiner y el batería Graham Hebson, comenzando la cacería rockera 'All The Day Long', mostrándose con un toque de old school y garage, que, junto con la voz del cantante, nos llevan directamente a JOHN, y casualidades o no, uno de sus componentes, John Henry Newton es quien se ha encargado de la ilustración del álbum, logrando una comunidad que agita el headbanging sin miramientos, a la par que alzan el puño en conosnancia a la lírica, creando una sociedad que también los acerca a IDLES en actitud, algo que casa con los 'Motions' que giran en torno a su cabeza, llegando la oscuridad y las distorsiones a ellos, tapando las claridades instrumentales que van apareciendo, agrandando su rudeza con un post-math-rock que agita el mosh pit formado en torno a él, encarnando 'Take A Seat' ese bis que la gente suele pedir, siguiendo en él con esa fiesta estilísticamente tematizada que ahora nos lleva a la pista de baile, todo un alarde de desmadre ambiental que alcanza el sumun del stoner rock.

Dion Lunadon - Memory Burn EP

El tío Dion Lunadon publica nuevo EP, "Memory Burn", contemplando un minutaje que conlleva esa velocidad endiablada más propia del punk, aderezado éste por el magnetismo cordal que lo rodea, optando 'Goodtimes' por una aristocracia que busca el maltrato instrumental, típico del buen Dion, quien reúne en su fortaleza psicodélica a JOHN, bastiones que acercan el ruido a ese ente democrático que declama la lírica en un ambiente setentero todal, algo que también reina en 'New York', rock de resaca al que le molesta cualquier foco venido de fuera, centrando el tiro en ese estado de Pulp Fiction con el que sus pies son dirigidos acorde con los riffs de distorsiones agudas, esas que escupen sangre por las manos hasta llegar a 'Out In My World', garage matutino que se enturbia en terrenos de un punk diabólico, el cual cocina una venganza a fuego lento en Woodstock del 69, acortando sus plegarias y lamentaciones para que el rollo desesperado de 'Get Back To You' los sentencie a una conversión animal filtrada y reverberada, con la que alcanzar una bipolaridad bordada por unos barbitúricos expropiados de 'Hollywood Blues', donde la espada corporativa se sigue blandiendo con un punto menos de intensidad, lo cual permite mostrar más las texturas y las costuras de sus pensamientos, al tiempo que nuestro protagonista se mueve por la pista de baile como un engendro halloweeniense precipitándose al vacio, en lo que para 'Zenith Forever' es una invocación en toda regla a A Place To Bury Strangers, vomitando su encanto por el escenario con el fin de alcanzar un mosh pit circular con el que coronar esta celebración pagana.

Bad Breeding - Contempt

El quinto disco de Bad Breeding, "Contempt", via One Little Independent Records e Iron Lung Records (US), nos lleva de vuelta a los inicios de la banda, dominando el punk y el hardcore por encima de todas las cosas, condimentados ambos estilos en 'Temple Of Victory' con distorsiones, reverberaciones, electrificación constante y garagismo, tocados con mimo para que las cuerdas y la batería sobrevuelen todo el espectro frecuencial, vibrando con idas y venidas que dejarían a cualquiera besando la lona, no a ellos, ya que esto acaba de comenzar y se viene 'Survival', cuya microconexión entre ambas se basa en centrarse en su primitivo país de nunca jamás, siendo esta última además una trituradora cuyos matices le llevan a uno a un mosh pit infernal, discordia barriobajera que se marca un triple alucinógeno que pone de manifiesto a esos pitbulls de matadero que son, concentrándose 'Devotion' en la opresión depresiva sentida, imprimiendo un ritmo diabólico con antecedentes, incluso policiales, de ahí que puedan tirar la mierda a la cara y verterla en dosis de ataques epilépticos sin presencia de barbitúricos, una 'Liberty' sentida que causa estragos al derribar concienciudamente el muro de ruido desde el micrófono.

Catcher - 30 Million Windows EP

El sexteto de Brooklyn, Catcher, debutan en formato EP con "30 Million Windows", un repaso contencioso de hacia donde dirigen sus tentáculo sonoros, encargándose 'Skipdrag' de hacer el día de noche a través de un post-punk sónico de incrustaciones fuzzeras, que la hacen girar sin control sobre sus recuerdos apocalípticos, embriagándose de ello también gracias al estrujamiento vocal de Austin, por lo que todo acaba en un noise catalítico capaz de enfurecer a las cuerdas y hacer que su vida de cuento de hadas no lo sea tanto, catarsis existencial para 'Rubberneck', la cual tiene que lidiar con todo ello a un ritmo vertiginoso al que el violín, pone además en una coyuntura de tensión dolorosa y cebada en grunge depresivo al micrófono.

JOHN - Theme New Bond Junior / Hopper On The Dial

El año pasado los JOHN presentaban en sociedad lo que iba a ser su nuevo 7", via Brace Yourself Records y Pets Care Records, formado por los singles 'Theme New Bond Junor' y 'Hopper On The Dial', mostrándose el primero cauteloso, sin querer desentrañar ese sonido suyo en el que el rock cae a plomo y la sobrecarga se cuela por entre los riffs garageros, la cual acentúa esos graves que tanta pupa causan, haciendo acto de presencia incluso cuando la lírica se convierte en protagonista, desapareciendo a través de una lejanía espacial retardada, cuyo impacto se vuelve canibalista al volver a sus orígenes y rozar a IDLES con los dedos, alcanzando las cuerdas un estado mental del que al final bebe hasta la reverberación, cautivación en la que no cae el segundo de los temas, mostrándose este con cuentas pendientes vocales que les llevan a punto de vida sin retorno que busca una salida instrumental basada más en sueños que en realidades, mirándose estas últimas al espejo para ver el fuzz y el muro de ruido que corre por entre sus venas.

JOHN - Nocturnal Manoeuvres

El tercer larga duración de JOHN pone a John Newton y John Healy en un escalón, en el que la gente ya debería tenerles en el pedestal que se merecen tanto ellos mismos como su música, al mismo nivel que el día que mis orejas se toparon con el dúo y mi mente explosionó, algo que siguen a rajatabla en "Nocturnal Manoeuvres", via Pets Care Records y Brace Yourself Records, entonando 'Return To Capital' un recuerdo vencido en el pasado que evoca la calma perfecta antes de que llegue la tormenta impulsiva que es 'Šibensko Powerhouse', donde la instrumentación imperativa de su batería y guitarra, respectivamente, vuelven a protagonizar intentos de garagismo y distorsión, entre el discurso de ultratumba de su cantante y ese post-rock stonerizado, que ya es marca de la casa, centrando 'A Song for Those Who Speed In Built-up Areas' sus esfuerzos en un post-punk jamás antes visto, al que enseguida atrapa la reverberación de las cuerdas (vocales y cordales), estableciendo así un alto en el camino para ver las cosas con perspectiva y evitar que se desmadren, aunque las perspectivas están para ser alteradas, y esto, el buen pogo que generan los abismos de 'Haneke’d', llevan a cualquier sala a la mayor de las explosiones, estableciendo una tensión mental entre medias del noise contundente, que no hace más que excerbar la excitación post-pandémica que su música provoca en el respetable.

Novi Sad

Londres vive atizada por bandas como JOHN, Modern Technology, 72%, COWER, etc., sumándose ahora Novi Sad a esta agitación punk desertiva a través de 'Any Change', su single debut, donde Paddy Hughes, Baptiste Bernon, Dan Phillips y Marty Taylor, dan rienda suelta a un rock cubierto de fuzz y garage, cuya pizca de oscuridad sublevada, nos lleva a una escena de violencia recatada por unos riffs de carácter industrial, que a decir verdad, son la apisonadora de todo este enjambre de punk hecho a sí mismo, atronador cuando el conjunto actúa en consecuencia a sus posibilidades noiseras, acto que escupen al exterior con una rabia metalizada mientras el pogo a su alrededor va creando una atmósfera, cuyo tono de ofensa embalentonada, refuerza ese momento METZ que impone su territorio estroboscópico, lanzándonos así la primera piedra de un proyecto al que habrá que seguir poniendo los oídos.

Total Wkts - No Holiday

El batería y vocalista de JOHN, John Newton, vuelve con la segunda remesa de Total Wkts, "No Holiday", via Pets Care, hinchando 'Odermatt' el globo del lo-fi hardcoreado gracias a un ataque férreo que acaba en placaje frontal y malas intenciones, desperdigando ambas promesas por un espacio exterior que no las va a traer de vuelta, por lo menos no antes de entrar a industrializar su sonido y retorcer así su expansión transgénica, decorado que 'San Remo' utiliza para el beneficio de los últimos momentos antes de la muerte, sincronizada esta con unos litigios de sepultura indomable que ponen el cerrojo ante una continuidad que muestra un hábitat natural tocado por las teclas exactas de ese reinado existencial del que presume, imaginario para 'Office Dream (Thirteen Urs)', cuyos sueños interplanetarios viajan a través de un discurso interpolado sintético mientras caen como un interludio preprogramado donde la psicodelia lo es todo, aunque a un nivel bajo para lo que expone 'P.W.R.R.E.G', la cual integra unos golpes severos aplicados con el ímpetu del que pretende santificar la violencia de su sonido, así que lo de poner el foco en los parásitos informáticos a 56k, módem mediante, se convierte en una religiosidad permanente que obliga a vanagloriarlo y santificarlo.

CLAMM - Beseech Me

La disposición en vinilo del álbum debut de CLAMM, "Beseech Me", via Tin Angel Records, se ha pospuesto más de lo esperado, tanto que la formación original del disco incluye a Luke Scott al bajo y no a la actual bajista, Maisie Everett, completando el trío el cantate y guitarrista Jack Summers, así como Miles Harding a la batería y los coros, quienes exploran en 'Liar' la locura distorsionada de Bad Breeding, contrariada esta por el empaque garagero de HONEY, cuyo vaivén de guitarras no deja de alterar el espacio sónico a través del maltrato que sufren, obteniendo como recompensa una convulsión fuzz a la que Slaves dan su OK más (con)sentido, jugando 'Repress' la carta de los ramalazos stoner electrificados, aparentando así oscurecer un estudio que ya de por sí carece de alumbrado sonoro, siendo el punk vocal la gota que colma el vaso para que 'Dog' se haga fuerte en los 70's, explorando los terrenos de The Glücks y Modern Technology, aplicando la fiereza de IDLES y TV Priest al micrófono, a lo largo de ese último resquicio antes de que el tema que da nombre al álbum se haga fuerte enalteciendo un muro de contención sonoro que vuelve avisar del peligro que gastan los de Melbourne, quienes lucen estroboscópicamente a 'Confused', frenesí que congrega a The Stooges y provoca la rotura estrambótica del género, en beneficio de la enajenación mental y los contorsionismos imposibles en la pista de baile, enmascarando 'Sucker Punch' a Iggy Pop mientras le sacuden garage y surf rock, de los que se prendan antes de volver a llamar a la vieja guardia inglesa.

Concrete Ships

Tras su EP de 2018, Concrete Ships están listos para publicar su primer álbum, "In Observance", el cual llegará a nuestros oídos el 26 de Marzo, via Trepanation Recordings, y del que desvelan el track que lo inagurará, 'Flotilla', volviendo a despegar Chris Thompson (voz y bajo), Joe Dickinson (guitarra) y Jamie Batt (batería), a través de su ya característico post-rock embriagado de ruido y psicodelia, que aquí, más que nunca, le toca lidiar además con una oda metalera, la cual provoca una violencia sonora desmesurada que pone en jaque a JOHN y a Modern Technology, rehabilitando un déjà vu melancólico de tintes stoner, heavy, fuzz y hardcore, con los que desvarían experimentalmente, maniobra de despiste tras la que vuelven más duros que nunca, destrozando todo a su paso gracias a una sobrecarga que pone el espectáculo por encima de la vida útil de los instrumentos y los diferentes elementos que conforman los estudios Black Bay.

Modern Technology - Service Provider

Chris y Owen se han debido quedar bien a gusto después de parir su segunda obra de arte, "Service Provider", publicado a través de su propio sello Human Worth y Cruel Nature Records, y cuyos beneficios irán a parar a The Trussell Trust y Black Minds Matter, buenas intenciones que se acaban incluso antes de los veinte primeros segundos de vida de 'Therapy', cuyo apocalipsis veraniego ya se rige por la no contemplación categórica de sus miembros, los cuales, al bajo y a la batería respectivamente, enmarañan un sonido crudo que es esclavo del post-rock metalero, cayendo, las pausas que le dan al entramado, con todo el peso de la ley justiciera que encuentra por su paso por 'Blackwall Approach', cuyo continuismo estilístico aplicado, enrola la corrección llevada a cabo por la reverberación resolutiva y atronadora de unas cuerdas, únicamente orientadas a rebanar los cuellos de quienes se pongan por delante, abriendo brecha entre Ceremony East Coast y A Place To Bury Strangers, sacando lustre a unas cuerdas ya de por sí afiladas.

Girls In Synthesis - Now Here's An Echo From Your Future

El retraso a la hora de publicar el álbum debut de Girls In Synthesis, "Now Here's An Echo From Your Future", via Harbinger Sound, supone que uno se recree, más si cabe, con viejos conocidos como 'Arterial Movements' y 'Pressure', los cuales no dejan de impresionar a cada escucha, y menos cuando el primero denota el fin del mundo al descargar toda su potencia sintética a través de una conexión de 56k que NOTS modifican a su antojo, asestando los vocales el golpe definitivo al ser contenedores de una revuelta, que se empieza a gestar desde sus adentros, junto a una niebla post-punkiana que condensa el fuzz y provoca cortocircuitos mentales e instrumentales, trayendo a filas 'Pressure', el inevitable estallido punk que ya asomaba en su predecesora, bloqueando su sonido cualquier acto de fe que no incluya venganza alguna, asomando la verborrea y el talante de Slaves en el intrínseco mundo de temor que instauran a su paso como si fueran un tsunami endemoniado, convirtiéndose 'The Images Agree' a su causa de pirotecnia cordal para así elevar su potencial al de también sus dioses LIFE, conservando la calma necesaria para que su estilismo barriobajero de las catacumbas no se vea afectado.

PLAN PONY

Jase, el hombre detrás de PLAN PONY, pone patas arriba la escena de Stoke-on-Trent gracias a un noise navajero capaz de dejar por los suelos cualquier atisbo de industrialidad que se precie, mostrando su pureza en el EP debut "Psychic Fridge", contenedor de un rasgado constante y seco, cuyos estallidos burbujeantes de café, abren la puerta a un mundo más imaginario que el que el artista propone, acondicionando el ambiente opresivamente para que 'CGI Pope' se quede estático ante lo que sucede delante suyo a lo largo y ancho de la red de metro inglesa, proviniendo la estructura logística sonora gracias al ruido proveniente de la combinación guitarra, pedales, amplificador y sonidos grabados en un cassette, en formato casero para que todo sea más vívido, como el haz de luz que dibuja 'And Now They All Hate Me', cuya dispersión se alarga más allá de lo permitido, consiguiendo reproducir ese juego mental en el que uno, a pesar de la claridad, se sabe inmiscuido en una oscuridad que permanece ahí hasta que ella misma se aleja de su propio camino.

Total Wkts

John Newton, vocalista y batería de JOHN, ha llevado el confinamiento hasta el extremo de presentar su propio proyecto en solitario, Total Wkts, siendo 'HP Envy' su carta de presentación, mostrando el sonido del funcionamiento de la impresora doméstica de mismo nombre que todavía trabaja a destajo en la casa de su infancia en el suroeste rural de Inglaterra, acompañándose de sus inseparables baquetas, las cuales marcan un ritmo que se ve alterado por la industrialidad vacilante del tema, vuelta de tuerca de lo que podía haber sido un mal sueño lírico si hubiera otorgado el beneficio de la duda a esas palabras superpuestas aquí y allá, provenientes de ese correo electrónico catalogado como spam que el artista recibió durante la producción del tema y que le prometía el reino de los reyes, extrayendo las nubes tóxicas ambientales la carbonización del alma del remitente y del suyo propio, en el caso de haber aceptado la despiadada verborrea, aumentando tras ello el control sobre el efecto textual a medida que este va perdiendo su valentía, esa misma que afirma seguir por el mismo camino en la serie de temas programados, los cuales abarcarán las limitaciones y posibilidades vividas en este paréntesis tan inesperado que ha coexistido con el mundo entero.

Polevaulter

Polevaulter, el cuarteto establecido en Huddersfield,  lleva sobre el terreno de juego más de dos años, copando su sonido las idas y venidas de JOHN en 'Secondhand', vendaval categórico de oscuridad garagera cuyo terror principal viene del tono de los vocales, al cual le suman una alteración de las cuerdas con cierta distorsión que supone una señal de alarma para el resto de su discografía, tomando nota su EP debut "Common", con el cual añaden a su lista estilística post-punk y alt rock, rebajando así el estado de excitación momentáneo vivido con su antecesora, al cual vuelve 'How I Learnt To Stop Chewing The Wasp And Face The Bulldog' mientras se arrastra por un pasillo cuyas luces parpadean al paso de su garage, alcanzando una psicodelia noiserizada capaz de marcar el camino de sus propias consecuencias, 'International Break' y 'Ra', con las que son capaces de tocar el infierno gangster al tiempo que Bambara van bailando sobre su tumba, dejando que shame aporten el consuelo lírico mientras las miradas van perdiéndose en un infinito marcado por la vanidad de unos fantasmas que se debaten entre el bien y el mal.

BELK - BELK EP

Después de escuchar como suena el final del mundo gracias a bandas como JOHN y Modern Technology, BELK ponen la puntilla con una banda sonora en formato EP homónimo que abre las puertas del infierno de par en par, con 'Cows' compensando el stoner rock de TIGERCUB con las caricias del grunge de So Pitted, éste con el fuzz y éste último a su vez con el noise, llegando el punk al micrófono del dúo de Leeds para unificar una brutalidad abrasadora que llega con el pogo en su momento álgido a 'Belligerence/IWSY', cuya crudeza se sigue manteniendo firme gracias a las cuerdas demoniacas del frontman, Alex Pearson, y de los baquetazos de George Chadwick, dando su propia ración de cal y arena atemporal al conjuntar distorsión e idiosincrasia en el estallido luciferino de la primera parte, terminando de culminar su rabia al instaurar su abreviatura, 'I Want To Shag You', una apoplejía grotesca que reza aquello de que no van a parar hasta follarte (la mente), momento zen que aprovecha 'Flunk' con un disimulo más rockero de lo normal, aunque el encierro de los riffs y el estallido de Big Ups, le confiere un modelo de terror cuyos vocales desgarradores esconden a sus Dr. Jekyll y Mr. Hyde personales, no sabiendo exactamente donde acaba la ironía del uno y donde empieza la ferocidad del otro.

Habitar La Mar

Habitar La Mar vienen para poner a Jaén en el mapa cósmico del noise rock con sus dos primeras publicaciones, "La Deriva" y "Realismo Histérico", que puestas en orden cronológico, dan para observar cómo ha madurado la fruta madura estilística que desprenden en singles como 'La Bruja', la cual aúna un sonido de nueva era y un trabajo a los vocales venidos de los 90's, desatando una tormenta stoner en 'La Ira', título y sentimiento con los que logran vaciarse por completo, necesitando de 'El Colgado' (o el tema de ellos si son más de Zlatan), para volver a los parámetros de su ser, obteniendo a cambio una realidad aumentada asociada a la rudeza instrumental que estoicamente se mantiene en pie y en consonancia a la agresividad de la lírica, alcanzando 'El Pacto' de no bajar la guardia y atronar al personal para dejar en el paladar un sabor de boca que empieza a coger tonos metálicos y prog rock de altos vuelos, con tintes de Modern Technology y JOHN.

Kumusta - Kumusta #1

Kumusta recluta para su EP debut homónimo, etiquetado como #1, una sonorización en la que tienen cabida IDLES, JOHN y Modern Technology, empezando 'Car' con una dureza garagera machacona que el noise trolea antes de que Clément Dubuc, el cantante de la formación francesa, se destape como el doppelganger de Joe Talbot, poniendo el toque core punk a una instrumentación que corre a cargo de Mehdi Belmezioud (guitarrista), Alix Cauchois (bajo) y Louis Bellanger (batería), llamando 'Tadadada' definitivamente a las puertas del infierno, ofreciendo a cambio de su entrada un pogo que las baquetas de Louis se encargan de intensificar y hacerlo irresistible para cualquier amante de lo abrupto, permitiéndose el lujo de hacer una parada en el camino para que el círculo se abra y vuelva a la carga con la dosis energética que proporciona el fácil tarareamiento del título.

Abdomen - Rash EP

Abdomen debutan en corto con el EP "Rash", via Geertruida, construyendo un colofón bien parido de garage, fuzz, stoner, rock, JOHN, Modern Technology y Cloud Nothings, todos ellos separados, pero bien avenidos en la canción que da nombre al álbum, siendo capaces de enrevesar cada uno su sonido hasta conseguir un noise catártico y viciado por una segunda reválida, que se reverbera en seco como si no existiera un mañana para los vocales y las cuerdas de Peter, el bajo de Ate y las baquetas de Roel, quien canta de segundas nupcias para dar apoyo estratégico en esos momentos en los que 'Parasites' parece venirse abajo, pero que en realidad se trata de una treta que deja paso a una lujuria sonora a base de riffs que desvela un punk hardcoreado que se nutre de su temporizador.