Vaermina - Tantrum

El mini álbum de Vaermina, "Tantrum", via Sleep Paralysis Records, decanta que 'Sally's Song' nos empiece a poner en antecedentes, instrumentalmente hablando, con las cuerdas del bajo de Orazio trayendo los primeros acordes del fin del mundo, intentando Caitlin al micrófono pintarlo mucho mejor, así se las gasta la ironía, la cual desaparece al hacer acto de presencia 'Real Panic', cosplay vocal de la cantante para cuando se ha quitado la careta y muestra su verdadero yo, loqueando con un sci-fi psicodélico que atrae a su ser el vil metal más preciado, cayéndole encima un breakcore asustadizo al rodearse de 'Friends', ya que no da el golpe definitivo sino que campa a sus anchas para hacerse notar y que nadie le tosa encima, permitiendo que debajo de su manto de oscuridad se dé un aura de experimentación venido de un teclado vampírico, alcanzando el cénit junto con sus secuaces cuando se muestran lo más destroyer posibles.

Body Horror

Con el simple hecho de pronunciar el nombre de Body Horror, uno debe hacerse a la idea de que le espera un movimiento frenético en la pista de baile, consumado por unos ritmos que han venido a ajusticiar cualquier propagación de nuestro cuerpo más allá de nuestros límites, entendiéndolo sonoramente como una mezcla de referentes como The Prodigy y So Pitted, (sobre)salientes en su single debut, 'The Gimp's Gimp', extendiéndose el grunge por entre la industrialidad ruidosa de unos Death Grips que saben dejar títere sin cabeza, algo que les ha valido para que Hideous Mink Records ponga sus ojos en ellos y haga de morada de su segundo tema, 'Cull The Culture', entregándose en cuerpo y alma a un post-punk baladí asustadizo, al que el flautista de Hamelin no libra al cuarteto de entrar en pánico y tener que esterilizarlo con un punk vocal a la altura depresiva de Catcher y Marching Church, lo que les lleva a una feria de carruseles en la que las caretas, las armas de plástico y los payasos, solo ayudan a ponerlos en un límite en el que ni el sinte de NOTS ni las fantasmadas quirúrgicas de ILL, han dicho su última palabra.

PAPE - La Playa 7"

El debut en vinilo de PAPE, tiene nombre y apellido, 'La Playa' y 'Divina', via Mama Vynila Records, quedando atrás "Dimeleloqué" y "Quelapasa", sus primeros contenedores de éxitos grunge que ahora, ceden el paso otro par de hitazos, nuevamente utilizando el castellano, como ya hicieran para su última aventura en cassette, renovando su vestuario el primero, con afán de aumentar su agresividad nirvanera hasta coronar a So Pitted como sus reyes, con la lírica perfilando una oda al noctambulismo veraniego desde el que poder seguir invocando un oscurantismo planteado desde la distorsión, el fuzz y el garage, convirtiéndose Javier, Alicia, Guille y Germán, en Jokers de su propia música, avivando las llamas su cara B al traer a colación un stoner endiablado por un noise vertiginoso que rezuma la singularidad de Triángulo de Amor Bizarro y METZ, buscando en su segunda parte la reverberación de conveniencia para arder en el infierno con la sonrisa de la victoria puesta.

BELK - BELK EP

Después de escuchar como suena el final del mundo gracias a bandas como JOHN y Modern Technology, BELK ponen la puntilla con una banda sonora en formato EP homónimo que abre las puertas del infierno de par en par, con 'Cows' compensando el stoner rock de TIGERCUB con las caricias del grunge de So Pitted, éste con el fuzz y éste último a su vez con el noise, llegando el punk al micrófono del dúo de Leeds para unificar una brutalidad abrasadora que llega con el pogo en su momento álgido a 'Belligerence/IWSY', cuya crudeza se sigue manteniendo firme gracias a las cuerdas demoniacas del frontman, Alex Pearson, y de los baquetazos de George Chadwick, dando su propia ración de cal y arena atemporal al conjuntar distorsión e idiosincrasia en el estallido luciferino de la primera parte, terminando de culminar su rabia al instaurar su abreviatura, 'I Want To Shag You', una apoplejía grotesca que reza aquello de que no van a parar hasta follarte (la mente), momento zen que aprovecha 'Flunk' con un disimulo más rockero de lo normal, aunque el encierro de los riffs y el estallido de Big Ups, le confiere un modelo de terror cuyos vocales desgarradores esconden a sus Dr. Jekyll y Mr. Hyde personales, no sabiendo exactamente donde acaba la ironía del uno y donde empieza la ferocidad del otro.

Youcanthide

Galicia de nuevo en el puto epicentro del mapa, como debe ser, gracias a la colaboración que se han marcado Kaixo y Kings Of The Beach, saliendo ambos de su zona de confort aka trap, electrónica, new punk, old punk, rock setentero,... para caer en las redes de lo que han denominado Youcanthide, con la consigna de sálvese quien y como pueda de la revolución industrial constante en la que vivimos, bailando su single debut, 'I Gotta Bullet', sobre la tumba de Viagra Boys mientras estos hacen lo propio con Korn, ironía que alcanza la autodestrucción con el grunge de nueva era de So Pitted, sumando la peculiaridad de hacerlo mientras los Moaning más oscuros los miran fijamente, así que entre tanta barbarie lo único que sobrevive es el underground garagero y barriobajero de KOTB, con idas y venidas de riffs que además encajan en la locura de vídeo que se han marcado el ahora cuarteto, reivindicado la soplapollez esa de que en la terra das meigas solo habitan paletos de campo.

Donors

Donors vienen de Nashville con la etiqueta del punk y el post-punk como carta de presentación en sus dos primeros EP's homónimos, añadiendo de forma personal que se nota de manera notoria la presencia física de Third Man Records en el ambiente, trayendo 'Game Seven' consigo un rock cuyos riffs muestran la locura incandescente de Control Top así como la sepultura de una decadencia que se hace fuerte al alcanzar un ritmo, el cual engendra una violencia que no tiene razón alguna para manifestarse en público antes de que 'Top' muestre ese garage enrevesado del que el fuzz también participa, obra de su frontwoman, Gabby Herrera, Kathryn Edwards al bajo, Naomi Bartlett a la batería y Linda James Parrott a la guitarra, en sustitución de Joshua Gillis, lo que deja al cuarteto con la etiqueta de riot grrrl band, la cual le viene que ni pintada a 'Hope Yourself', cuyo feminismo y empoderamiento da alas para que 'Always Sometimes Never' vuele sondeando los 70's más catárticos que 'Coins Collect' pueda imaginar, participando de ellos y enfrentándolos entre sí para que la rabia asome al micrófono en formato coro, añadiendo depresión a un estado mental cuya dureza se ve envuelta en una catarsis cordal que bordea el jazz experimental antes de acometer el deceso del álbum con 'Fine Print', que vende cara su resistencia, acorazándose en un búnker sonoro capaz de crear confusión sádica y enajenación a partes iguales, muy al estilo de So Pitted.

FAVX - Welfare EP

El primer EP de FAVX tiene el sentimiento especial de despedir a Marcos, con el que han contado de principio a fin para este álbum, y dar la bienvenida a bordo a Elena al son de unos temas mezclados entre lo bueno conocido y lo mejor por conocer, abriéndose paso 'The Dancer' a través de una marea de ruido daltónico y un discurso de Daniel a lo Joe Galarraga (Big Ups) que habla de labios, labios que saben a cigarrillo, de un sonido con el que perdieron la fe y de que sus propios monstruos se empiezan a hacer visibles, momento en el que la cosa se pone tensa y categoriza de una forma agresiva con eso de que el 'punk es la muerte, y no quiero ser parte de ello porque prefiero sangrar a creer' lo que es FAVX, estallando tras ello una ciclogénesis de alevosía fuzz, garage y noise, donde incluso a Show Me The Body y Girl Band les corroe la sangre por los oídos, al tiempo que sus cuellos terminan de romperse por la electricidad cortante de Royal Blood en la archiconocida 'Fireking', lo que ataca a las cuerdas vocales, a medias entre las altas frecuencias y lo lascivo, volviendo a su guerra instrumental estilística entre mensajes que rozan los mismos niveles de presión, captados al unísono por la alarma avisadora del peligro que se avecina con la inocente 'Flowers Of The West', teniéndose que decidir entre la calma instrumental o la tempestad grungera, y aunque aquí el micrófono se decantan por lo primero, la guitarra del propio Daniel, el bajo de Marcos y la batería de Nico, optan como se preveía por la suciedad, lo que provoca un cambio de tercio vocal que acaba trayendo a unos implícitos Nirvana y So Pitted.

FOAM

FOAM son como la abuela que insiste en ir a misa el día de Nochebuena como tradición, lo que en realidad entraña un alejamiento de la familia y el beberse un vino sin tener que dar explicaciones a nadie, y en esas anda el trío de Londres formado por Nathan Patrick (vocales y guitarra), Patrick Briggs (bajo) y Davita Guslits (batería),  montándose su propia película en la capital de UK, lo que les vale igualmente para pasar de largo sobre lo que cualquiera pueda decir acerca de su garage-punk-grunge-rock underground, encarnado en tres publicaciones que se reparten ocho singles, sedientos de la instrumentación de bandas como Nirvana, METZ y So Pitted, sacando todas ellas lo peor de si mismas hasta que 'Sludge' y 'OK, Get Up And Go To Work' terminan por llevarse el escenario por delante, vocales psicodelizados mediante, en un ambiente que evoca los peores pensamientos habidos y por haber, provocados por cada riff retorcido encaramado al muro de ruido de las cuerdas, lo que no les hace replantearse su segundo envite, contenedor este de un 'Charles' vacío de alma, procurando un sentimiento incontrolado que solo se sostiene a base de unos tirantes hechos a base de terror sonoro mimetizado en bucle, con los cuales y todo se hace inevitable que al resto se les caigan los pantalones cuando 'Sludge' vuelve a hacer acto de presencia, ahora adornada de forma mortificada, sin paliativos y a degüello.

JOHN - God Speed In The National Limit

JOHN han venido para hacerles la competencia a IDLES, o eso es lo que se desprende de su majestuoso álbum debut "God Speed In The National Limit", via Pets Care Records, en donde John al micrófono, se mimetiza literalmente en Jospeh mientras agita el fulgurante ambiente de 'Balfron', la cual tiene el honor de reventar cualquier plegaria que uno haya lanzado antes de dar al play, ya que la mezcla de rock, fuzz, punk y noise es devastadora, alcanzando la subliminadad cuando 'Factory Settings' hace su entrada, quebrantando la condicional pactada con el diablo mientras ponen en la mente a HONEY, con lo que los londinenses saben fijarse en lo mejor de cada casa para derribar cualquier muro que se les ponga por medio, y es que el ataque que perpetran es de los más rudos que se recuerda en siglos, y eso que solo entran en juego la batería del primero y la guitarra de Johnny, lanzando este último unos riffs que son como granadas de mano que estallan lo más cerca posible de uno, desatando todo su poderío en esta guerra química en la que 'Ghost Printer' evalúa los daños causados a su paso, al tiempo que con su agudeza deja sin cabeza a los títeres que se van encontrando.

'Industrial Action' empieza a bajar la guardia, si es que se puede llamar así, ya que su inicio es un toma y daca de poderío cordal para cerrar los ojos y disfrutarlo, metiéndose en un loop para habilitar los vocales de casi Bad Breeding, los cuales se van envenenando elocuentemente cuando la dureza de la instrumentación empieza a hacer mella física en el cantante, no pudiendo por menos pedir casi clemencia, y si es ficticia o no, juzguen ustedes mismos, que mientras tanto, 'Squad Vowels' junta a METZ y So Pitted en otra ofensiva que va encontrando mentalmente el poderío que busca, con cambios de ritmo guturales que hacen las delicias de Show Me The Body.

Fuoco - Kape Kinevil EP

Fuoco vuelven con "Kape Kinevil", el EP que prometieron allá por Abril del año pasado, y que ahora, de la mano de M8s Records se hace realidad. James Gale y Antonio Mennecillo vuelven por los fueros que supusieron canciones como 'My Girl' o 'Family Tree', o sea oscuridad, grunge y garage que escupen a la cara al igual que 'Where Am I?', planteando con ella su EP como si de un texto se tratara, calentando motores con una introducción abrasiva de vocales que se desintegran al llegar a la garganta para llegar casi sin latencia al micrófono, mientras lo poco que queda de la electrificación de la guitarra se lo lleva por delante.

'Drink Your Tears' no aguanta más y se carga algún que otro paso intermedio que su antecesora parecía anticipar, y lo hacen con el grunge de So Pitted metiendo el miedo en el cuerpo a través de unos riffs que beben de la sangre del mismo diablo, brebaje que hace que el ritmo de baquetas se vuelva loco y alcance una velocidad sin precedentes que les capacita para pasar el control a la entrada de la secta que es 'I'm Going To Fucking Kill You', cuyo orador es Joe Galarraga, el cual se toma muy en serio sus consignas, y para que el resto también lo hagan, deja sueltos a los Big Ups al completo, repartiendo hardcore hecho violencia entre los seguidores de la misma, con algún que otro arañazo proveniente de los riffs para quitarse la desesperación de encima.

Consuumer - Shattered Fruit EP

Recuperar la esencia grunge del clásico entre los clásicos, ha sido la ardua tarea de bandas como So Pitted, Strange Wilds, Kagoule o Vomitface entre muchos otros, llegando al summum Consuumer en lo que supone su EP debut, "Shatterd Fruit", colándose desde ya en lo mejor del año.

Uno sabe que son solo dos, pero 'Radio' suena con una magnitud tal, que hace poner el grito en el cielo por ello, alcanzando con él el Nirvana, alimentándose el bajo del permanente martilleo de la batería, sonando de fondo 'Smells Like Teen Spirit' aquí como por 'Shattered Fruit', desapareciendo de golpe para dar lugar a un diálogo entre persona y subconsciente, desatando así nuevamente la locura inicial, degenerando esta hasta encarnarse el cantante en el mismísimo diablo, manteniendo una lucha encarnizada consigo mismo para intentar volver a la tierra.

Consuumer

Inglaterra vuelve a azotar la escena independiente desde Hereford, donde hay un nuevo dúo que viene dispuesto a atrincherar a su público contra las paredes de las salas donde toquen, gracias a un fuzz que se acompaña de ese sonido que desvela su pasión por Nirvana, atreviéndose incluso con una versión más tormentosa de ellos, es decir, en plan So Pitted, aunque si uno deja la imaginación volar se encuentra algo del sludge-rock de los Melvins.

Esto es 'radio', su primer single, al cual seguirá su EP debut el 13 de Enero, bajo el nombre de "Shattered Fruit", el cual seguro contendrá esa carga vocal punk en donde desgañitarse es obligatorio, dejando un regusto final algo doom para terminar de quebrantar algún que otro cuello más.

Soaker - Soaker EP

Ben, Michael y Charles aka Soaker, debutan con su EP homónimo en la casa de Wharf Cat Records, con los mandos de la producción cayendo en figura de Carson Cox (Merchandise), un viejo conocido en esta función suya, cuando hizo lo mismo con otra de sus bandas, Dads, y el disco "Brown On Brown", publicado también por el sello de Brooklyn en 2013, así que todo queda en casa, empezando por 'Sendhi', y su garage elevado a la potencia del hardcore, mientras los vocales dejan abrazarse por las fuerzas del mal, con una sensación de agobio producido por la reverberación global que sufre su mundo, lo que origina que las cuerdas destensadas se contemplen como una psicodelia en ebullición que hace, por momentos, perder el equilibrio.

YAK - Alas Salvation

Los tres mosquetros de Londres YAK, debutan en largo con "Alas Salvation", LP publicado a través de Octopus Records, en detrimento de Fat Possum y Third Man Records, con quienes habían publicado su primeros 7".

'Victorious (National Anthem)' empieza con un toque abrupto y radical nada sorprendente a tenor de lo visto en los singles que han ido adelantando, y es que las cuerdas rotas de Oliver (guitarra) y Andy (bajo) oscurecen un garage que se vuelve claustrofóbico, con un sonido cavernal, donde la batería de Elliot da la puntilla haciendo que durante la duración del mismo se haga imposible respirar, tal y como demuestran So Pitted en "neo".

Ellos tienen muy claro que lo suyo es el rock de muros de ruido basado en los bajos fondos de su ciudad, con 'Hungry Heart' como mayor exponente de ese sonido, donde los vocales sacan su lado más Jack White antes de volver a infundir el miedo con la instrumentación anteriormente comentada, así como una acidez de cuerdas que indigesta hasta su propia mente, llevándolo hasta una locura de internamiento psiquiátrico que no mejora con las malas conexiones eléctricas del cableado de 'Use Somebody', dando paso con ello a un stoner rock cortado por el patrón de The Black Keys, aunque vocalmente más direccionado hacia los Nasty Bits, lo que hace que vaya bajando las revoluciones hasta verse de nuevo auspiciado por el teclado de mil teclas, la psicodelia, y un saxofón en mano que alerta de la furia de la locura que son capaces de entonar, dando la fiesta por concluída al encontrarse '(Interlude I)' con Marylin Manson en modo Joker delirando.

Bad Breeding - Bad Breeding

Bad Breeding debuta en largo con un disco homónimo inesperado y gratuito que a partir de Junio estará disponible en formato vinilo, editándolo ellos mismos, haciendo gala del DIY del que siempre han vacilado.

Lo de los chicos de Stevenage roza a veces lo insano, sonoramente hablando, con su estilo correoso de garage y punk que recita hardcore, mientras la parte instrumental entra en catarsis cada vez que puede, con So Pitted siempre en el horizonte, no dudando en utilizar taladros para embadurnar lo escatológico de su sonido y vocales sin maldad, solo con ganas de voltear cabezas... y solo estamos en 'I Strive', una representación lúdico-poderosa de ese 'Yo Lucho' que proclaman a los cuatro vientos, con METZ apretujándose en el cerebro como recuerdo más latente al concretarse 'A Limp Shove', recubierta ella de una capa eléctrica defenestada por las cuerdas, llegando el apocalipsis al micrófono, donde Christopher Dodd actúa como el trovador que es, dedicándose por igual en la lírica a su rollo o al de Sleaford Mods, depravando aún más su sonido la guitarra de Matt Toll, el bajo de Charlie Rose y la batería de Ashlea Bennett.

Bad Breeding

Los chicos de Stevenage llevan calentando el Reino Unido con su punk desde hace ya dos años. La dureza de 'Age Of Nothing' corroe la instrumentación del cuarteto, traspasándose ese ácido a los vocales de Christopher Dodd, que acelera el paso para dejar su legado antes de desintegrarse por el agua que intenta sofocar las llamas de 'Burn This Flag', haciendo esta sonar la alarma de aviso para que se tenga cuidado con la violencia que despachan.

De esto ya han pasado unos meses, pero la sed de venganza sigue ahí, solo hace falta echar un vistazo a 'Remembering', el último golpe a las injusticias en clave garage con vocales que rozan el hardcore en su mensaje, con un fuzz para seguir apostando por la energía necesaria para que su lucha, en este caso enfocada en la manipulación y en aquellos que se creen más que otros por tener autoridad, siga más viva que nunca, tras la crudeza marca de 'Corrupting Fist', la cual encuentra en So Pitted su mejor aliado, para servir en su lírica la agitación política que la violencia policial trata de mantener a raya, canalizada toda ella en una sobrecarga mental a reventar de rabia para nada contenida.

Fuoco

Fuoco, la banda de Kent que tiene en su haber a James y Antonio, como vocalista/guitarrista, y baterista, respectivamente, vive en el mismo mundo enrabietado y de violencia descontrolada que TIGERCUB, que ve como crece a medida que la instrumentación de 'My Girl' va rayando lo infernal, con esa guitarra ácida de alta frecuencia que ve fantasmas donde no los hay, haciendo perder la noción de la realidad a los vocales exasperados durante su aventura de garage y noise que llega en formato videoclip con una lucha futbolera entre Alemania y Brasil, en donde no queda claro si la revancha se ha consumido o no...

NITCH

Desde el 2012, momento en el que Boston Pizza Records publicó sus primeras canciones en una cassette homónima, Helio, Victor y Héctor tenían muy claro que lo suyo es el rock envuelto en la depresión de Kurt Cobain, pero inculcándole la enseñanza de que todo tiene un lado instrumental positivo y por defecto, bailable, con lo que llegó "JC/29", su primer disco, el cual añadía una oscuridad deprimente que se empezó a instaurar en sus canciones, dejando en 'Health!' un rastro de drogadicción de mirada perdida que acentuaba esta idea.

"ATWA", fue su siguiente paso, un EP publicado dos años más tarde a través de Tigre Discs, irradiando en él la parte musical de la religión que acompaña a la ya extinta semana santa, con una devota 'How Did You' que logra convertir al cristianismo a 'Sunday Sunday' mientras el paso 'God Knows' es zarandeado por los cofrades (y sí, veo un paso religioso psicodelizado en su cover).

True Empty

Desde la cuna del festival SXSW, cuatro tíos haciéndose llamar True Empty, se han propuesto que entre el shoegaze y el noise que caracteriza a So Pitted, 'Weed Sports' tenga una historia, de grunge  y rock añejo, emotiva al micrófono, gracias a Matt King.

Historia que no puede ser contada sin las guitarras del propio Matt y JC Rodriguez, el bajo de Brian Franklin y la batería de Alex Stanfield, donde el estar perdido y creer que alejarse es la solución, sabedores de que lo que a uno le pase, debe afrontarlo o sino lo arrastrará siempre consigo...

Exploded View

Cuarteto polifacético que la periodista política venida a música (vocales, sintetizador) Annika Henderson (Invada Records, Stones Throw Records) ha reunido para Exploded View, contando con el productor de Crocodiles, Hugo Quezada (bajo, sintetizador), el integrante de Rebota, Amón Melgarejo (sintetizador, guitarra), y el componente de Jessy Bulbo y Nos Llamamos, Martin Thulin (batería, guitarra).

Los sintetizadores marcan el camino industrializado de 'No More Parties In The Attic', en lo que ellos mismos definen como post-punk y sour-kraut, poniendo el resto de la instrumentación la gravedad a cero para que esto sea posible, con un sonido al que So Pitted le echan también mano, aunque éstos no muestran la dulzura intrigante de Anna.